Elynn Beya

Kisebb munkák Hosszú évszázadokon át, még a hatalmas, Don Quijote már árnyékban van a többi opera cervantina. Igazi mesterm?, aki még nem olvasott, számtalan inger storytellers (a brit settecentisti), az a vicces, nagyon középszer? álomforráson drámákat és farces, festmények, rajzok, falisz?nyegeket (Doré fajok, míg Dalã és Picasso) és filmek, Don Quijote folyamatosan közzé kell lefordítani, kommentálta, valamint néhány egyéb könyv a világon. De még a kisebb pályázati alkotások szerepelnek a szövegek els?dleges: a finom, választékos Galatea idill megkezd?dött a plátói szerelem, a vers "kritikus" és az önéletírásnak mindeddig Parnasszuson Viaje egy vers ihlette, az olasz Caporali) és Cesare (mégis nagyon személyes, és a hosszú kaland regényeket - északiak Los trabajos de Persiles" y SIGISMUNDA Tankréd, a két fiatal szerelmesek, a véget nem ér? boldog véget ért, a bonyodalom, a Róma. Vitathatatlan mesterm?vei szerepelnek a különböz? színházi is, és a történet. A színházi szövegek közül kiemelkedik a nyolc magányos hatalmak - a la Guardia cuidadosa (irigy), El Vizcaino biscaglino fingido (a hamis), az El retablo de las Maravillas olasz delle meraviglie (il), a Cueva de Salamanca Salamanca (a), a féltékeny öreg celoso (öreg), El juez de los divorcios (bíró), a különválásnak viudo rufián (gazember), és a körülményekhez képest elección de los Daganzo de (k Alcalde = polgármester megválasztása a polgármesterek Daganzo) -, a hiteles, a humor, gyakran esik az alsó és kérlelhetetlenül az el?ítéletek és az emberi gyengeségek, valamint a dráma Numancia (Numanzia), amely nagyon tetszett az önéletírásnak mindeddig Goethe Trato de Argel, melyben a rabságban. Harag nélkül, és átélte a nyolc, 1615: el (a bátor gallardo español spanyol), La Casa de los celos (a ház, a féltékenység), Los Baños de Argel (fürd?szoba, Algír), a gazember dichoso rufián (szerencsés), malaga, El laberinto de amor, entretenida (vicces) és Pedro de Urdemalas. Érdemes gyakran a szerz?, Don Quijote is Novelas ejemplares: tizenkét gitanilla (zingarella), a szeret?je (a liberális kedvese), Rinconete y Cortadillo, bámulatos "bizonyító" alvilági española inglesa, a Sevilla, a licenciado Vidriera (DR), a színezett üveg ragyogó változásoknak az alapvet? témája, La Fuerza Don Quijote de la Sangre celoso extremeño el (a féltékeny, Extremadura) (a jeles ilustre Fregona sguattera), Las dos doncellas (két lány), Cornelia, a casamiento señora engañoso (hamis) és a csodálatos házasság Coloquio de los perros (a kutyák). A Spanyol barokk most nacionalista, pesszimista, a túlzásoktól és több különálló, Cervantes, ember és m?vész a reneszánsz elménk és nyugodt, míg az utolsó, a nyomorúság és a butaságot a világ szomorú mosollyal a humorista és a szomorú eseményeket a saját életét tudja, hogy számtalan m?vészeti oldalak halhatatlan, férfiak és n?k, és minden országban. Életrajza ( Publíus latin Ovidíus Az orr). A latin költ? Sulmona (43. C.-Tomi 17. C.). A család jött gyermek lovas Rómába, és azonnal kiderült, hogy a vizsgálatok, az iskolai retorika poetics ?. Tökéletes lesz, s', Athén, meglátogatta a kis-Ázsiai és egyiptomi és római belépett az irodalmi kör Corvino Messalla. Sok szeret, és három, az utolsó h? maradt. - agyonnyomta egy nyilvános, kis jelent?sége van. Inkább a világi környezetben uralta, ahol a szerelmi költészet riscossero nagy sikert; a kapcsolattartás a nagyobb költ?, az id?: Tibullus, Orazio Properzio,. A 3. C. a hangulatát, Augustan age - a mitológiai epic és nemzeti szinten a metamorfózis és a pompa. A tanfolyam felépítése pontosan mikor történt a Fasti 8. C., hogy azonnal hagyja el a császár olaszországi Tomi város a Fekete Tenger. Az okok a következ?k: a költ? beszél a homályos, több alkalommal is, de mindig olyan bizonytalan, zavaros vagy Birodalomban bekövetkez? változásokra utal arra a tényre, hogy abban az "iszonyatos" verseket - kényelmetlen kábítószeresek", és segíti a b?ntudat oktalanok" méltóságteljes; mindenesetre az Ars Amatoria kézikönyv a nemzeti cselekvési moralistic helyreállítása, a császár. Egy év múlva az Ovid sbarcava tomes, a tengerpartra, a barbárok és a falu. Továbbra is: szirtekb?l poetò, petíció több, mint bármi más, abban a reményben, hogy a válást, de fölöslegesen, Augustus és Tomi a legy?zött halál. Az építmények Az Ovid elérte az amerikai szinte az egész. A munka megkezdése el?tt a tinédzser korában Amores (szerelem), az elegies öt könyvet, majd három, számomra a Corinna, görög neve valószín?leg egy kitalált karakter. Csaknem egyidej?leg a Heroides Amores voltak (Epistulae), huszonegy képzelt levél: az els? tizenöt írt szavaim formájában a mítosz és a történelem h?sn?t, hat ez a három pár, a h?sök és a n?k, ez utóbbi. A szakképzés az elégikus erotica a kés?bbi Ars Amatoria, tanulságos vers három könyvet, hogyan lehet meghódítani egy n?t, és a n? nem is szerette. A kötelezettségvállalás, valamint az a kérdés, hogy egy olyan intelligens kommunikál a lendület, majd rövid (alig több mint nyolcszáz verset Remedia amoris), hogy hogyan lehet megszabadulni egy asszony, vagy egy szenvedély, elegiac egy verset, hogy száz verset, a n?i szépség kozmetikumok (Medicamina faciei). A következ? átalakulás a hatalmas verset, könyvet, 15 esametri, amely körülbelül kétszáz, mitológiai történetek trasmutazioni (emberek, állatok, vagy növények mutálódott), a másik a közölt könyörtelen elterjedését. A téma az átalakulás már a alessandrini; ez volt a látomás, instabil világban a valóságot, az örök változás. A nyughatatlan személyiség az Ovid, ha úgy érezte, vonzza, csakúgy, mint a lelkesedés, a vizuális képzelet polimorf és a költ?i m?alkotás, amely alkalmas reprezentatív, és a legnehezebb helyzetekben. Az átalakulás a remekm?: a siker sok epizódot, a folyamatos a témáról, hogy a költ?i tehetség, de együttesen azt a m?vészet teljesen a küls?. Egy sorozat epizód is az utolsó és az Opera Romana, Ovid, a pompa, a költ? javasolta, hogy a 12. alkalommal, könyvek, elegiac distici bejegyzések a tizenkét hónap ünnepeit; nem lehet kiírni, hogy 6, a január-június, a szám?zetést. A két Tomi Ovid össze más elegies, Tristia öt könyv, bet?k, jelek, amelyek a 8-12, történetét, a kétségbeesés és a keser?ség, magány és Tomi távolságát, majd a 4. könyvet, Epistulae ex Ponto, különböz? árnyalatú, de a lassúbb, az adott karakter. A termelés és a szitkot ovidiana Ibis verset is, és a halak, Halieutica) marad még 135 esametri Az Ovid szerencséje az évszázadok óta volt a császári kor; a középkorban volt, együtt a klasszikus Virgilio, többet olvasni és utánozni. Az Ovid, Petrarca, Dante, mikor egyik elbeszélésére emlékeztetett, Chaucer szavaival, a költ?k, a reneszánsz. Sannazaro, Tasso Boiardo, akkor Ariosto lehetett ez gy készítette több mint egy okból, vagy erotikus, Ovid idilli volt a kedvenc Shakespeare és az értékek sajátos modorral, az ízlés, a barokk korban, Góngora és er?sen érz?dött a Marino, csakúgy, mint kés?bb hallottam, simogató D'Annunzióhoz. Az élet Az olasz költ? (Firenze, 1265 - Ravenna 1321). Megszületett a Alighiero Bellincione és kedves kis családi nemesség városba (a nagy-nagy-nagyszül? Cacciaguida, Conrad, lovag halt meg, 1147-ben felkelést) nem kapnak nagy er?forrásokat. A gyerekkorába, az anyja által ígért, Donati (1277 a m?szerfalon megreccsent a házasságot 1285. körül élt, az ifjúság és a kamaszkor szokásos foglalkozások fiataloknak a környezet: a nyelvtani, irodalmi tanulmányok és barátságokat kötött, a találkozók, a kultúra alakjai. Ezek közül az els? a Latini Guelfo Brunetto, legnagyobb kitev?je a szónoki kultúra enciklopédikus, a tizenharmadik században, annak volt köszönhet?, hogy a firenzei francia enciclopedismo. A többi kulturális elem, az ún. Költ?i iskola - Szicíliai", majd a lírikus siculo Toscani költ?k, többek között a nagy m?vészi személyiség kiemelése, Guittone d'Arezzo: befolyásolja a típusnál az els? Dante költ?i és disposero az alapvet? találkozás (1283), egy másik költ?, már meger?sítette, és nagyobb korában, Guido Cavalcanti, az új élet "barátom". Az, hogy ezekben az években az irodalmi élmény és az élet maga a költ? eredeti kapott benyomás és a Beatrice Portinari találkozása: fontos pillanatban, amelynek értelmében az a magyarázata, hogy az új életet. A szeretett n? halála (1290) és a kényelem a fájdalom Dante egy sokkal mélyebb és átfogóbb tanulmányok a filozófia, amely hamarosan követte (1295), a közéletben való részvétel. ? már megtette a település részleteit taglaló jegyzeteib?l) küzdelem (Campaldino (Arezzo) és Caprona (Pisa), de a fekete Guelfa firenzei osztva (az er?teljes Donati és a pápa) és fehér (irányított körökkel, mérsékelt és hívei az önálló politikai), Dante, spontán módon, a fehéret és a zavaró szemben csupacsontot VIII. a város életében, a vezet?k közt primeggiò firenzei. A város és az el?zetes Gemignano San 1300 küldött követség, a pápa a 1301., a Császárpárti Károly (hivatalosan paciere a felek között, de a rejtett szurkoló az adományozott), Firenzében. A város Károly nyerte el: a feketék, 1302, baratteria, Dante, halálra ítélték, majd az emigráció el?tt. A bandita, ? volt az egyik aláírója Godenzo, San, a szövetségnek a harci Ubaldini bér Firenzében; ezért kerestem a Forlì exiling, és Verona és remélem végül szükségtelenül, a felek békefenntartó próbált a bíboros 1304 Nicolò Ser Ciappelletto. Levált a társait, nem vett részt a fegyveres kísérlet ellen, Firenzében (1304. július), és elkezdte a magányos vándorlásai, Olaszország minden részéb?l. 1304 és 1306 között volt: Bolognában, a De vulgari eloquentia írása és a Convivio a további kiszélesítésére és elmélyítésére és a civilek kulturális érdekeket. Tartózkodás után a Malaspina Lunigiana (1306), Dante, Lucca (1308), majd a Casentino. Ugyanebben az évben a választások, Henrik császár mindig újjászületett, a szám?zött reményei, meggy?z?dve arról, hogy a korábbi császárok sem érdektelen és hosszan tartó ünnep a Birodalom politikai meghatározói voltak a rendetlenséget és erkölcsi Olaszország és Európa számára, és hogy a jövend? Olaszországban VII. Henrik volna rend és a béke helyreállítását. De Henry halála (1313) után egy küldetés volt, azon kívül, hogy ellentétben a Firenzében, a pápai és a curia a nápolyi király, a béke troncò álom; Dante, 1316, Verona, Cangrande della Scala, majd kés?bb Guido da Ravenna, magamfajta utasra nézve: itt a komédia és itt utolérte a halál, 1321. szeptember 14. A m?vek és a fiatal A világháló közös nyelve bemutató jelleg?, f?leg a nyelvi és a metrikus, két irodalmi összeállítás, Dante, a stílus, a d'amore Detto a virág, született az ideális Brunetto Latini leckét. A megrongált, vers, a hét szótagos distici, szavalta, rímre jár az ifjúság egy részének átdolgozása a római la Rose. Több, sokkal több spigliato, leginkább a virágot, a "korona", parafrasa költeménye 232 és összefoglalja a felek, a történet ugyanaz, a római omettendone alak a hitelvi megalapozottságot, de nem a gondolatok vitatható. Az els? a nem vitatott apasági és teljesen eredeti tartalma az új élet (ca. 1293), amely összegy?jti a dalszöveg 31. ünnepe prózát, a költ? szerelme, Beatrice, és nem csak az új, önéletírásnak mindeddig irodalmat, hanem a manifesztum személyes elképzelése, hogy bár a stilnovo, Dante, a szerelem és a költészet, ihletett. Az els? és a második elmagyarázni a Beatrice, a csodálatos hatását, és a szenvedést, a interiorizzarsi, a rossz érzés, a halál, a szeretett és a szorongás a megsz?nt; a keresés, a szeretet, a "baráti" és a bels? harc következik, hogy akár a gy?ztes uralkodnak a Beatrice és a gondolat, hogy ? a "mi sohasem fue d'a', Dante megállapítja a jöv? alapjait az els? a vígjáték. Ugyanakkor meghaladja az a stilnovo, saját koncepció kidolgozása során a szerelmet, nem csak a lelki nemesség és a bels? felújítására, de abszolút magánjelleg?t találja magát, hogy a saját törzsvásárlói és megnyitja az embert az a tudat (analóg) isteni, a tökéletesség és a szépség, a szerelmem. Az új élet jelleme feltételezi az emberi és a költ?i útvonal Dante, csak egy része az évtized írt verseket 1283-93. A többi rhymes (az 1308 körül, egy pillanat és guittoniano sicilianeggiante, jelölt módon történik, a provenzalismo törvényét a költ?t a stilnovismo, el?ször az általános iskolában, majd és scopertamente cavalcantiano, majd a modul a nagy felejt, Guinizzelli. Másik példa a "inger", tenzone Forese Donati (ca. 1293-96), a reális és a csíp?s tartalma: a hipotézis, a apocrifità marad a nemek és a nyelv, és a jöv?ben is a vígjáték. A kortárs festészet allegorikus hitelvi megalapozottságot és dalokat (beleértve a három majd szóvá tette a Convivio), miközben ismét guinizzelliana stilnovistica tematikus és (a leszármazottak között kell ?ket figyelembe venni, guittoniane új Dante, s?t a tudomány és az erény a költ?, miközben a megboldogultnak kétértelm? és gazdag "petrose" (modellezett, nyilvánvaló technikai és tematikus trobar clus, a provence-i nagy Arnault Dániel) kutatás a m?vészeti stílus a téma váltja ki az ég? szenvedély nem fizetik ki. A festészet allegorikus dalok hitelvi megalapozottságot és rögzítse vissza a sok lerakott a szám?zetés (beleértve a dalt az igazság három n?), a tanúk, a stílus teljes birtokában és er?teljes erkölcsi és polgári jogi kötelezettséget. De nem elt?nni az ókori témák: folytatódik a költ?i leveleket írt az agg Cino da Pistoia (már a szám?zetés el?tt), a "Montanina", a szerelmi hódítás, toni stilnovo; ez utóbbiak kísérletet zár (ha ön számos rege kétes hozzárendelése a lírai ciklus) Dante Alighieri, nem csak, hogy a szerz? személyiségének (kifeszítve a kísérlet eredetileg a játék formája és tartalma a különböz? költ?i), de a jöv?ben is az olasz opera. A probléma a nyelv és a stílus. A kritikus és a Dante Alighieri poetics megy az érdem, hogy a közönséges olasz nyelv méltósága, ha az új élet csak indokolják a bennszülöttek nyelvén, a praxis poetics lírikus költ?, a szerelmet, a beszéd ConvivioDante elindul egy általánosabb az olasz nyelv, riconoscendole a bevezet?, az a kedvesség, a jóság, az ingatlan vagyon, amely addig csak utalás a latin (és francia). A közönséges stílusa a Convivio (periodare bonyolult és nagy mintájára latin-iskola) és a dalszövegek is szóvá tette az opera operett le a fiatal (és magát), a másik a szerz?, az emigráció, a tárgyra, a filozófiai tanulmányok és a polgári és politikai elkötelezettségét. Ezután az "új nap", ami az úton, amely a megértéshez "a nap", azaz a latin, a "nem". Az ideális érvényességének elismerését és a közönséges, az olasz nyelvet a tudomány és m?vészet a kell? id?ben, m?ködési elve és alkalmazásai, a diplomamunka tartalmazza a De vulgari eloquentia (1304-05), 4. a tervezett munka latin könyvek, de megállt a XIV. fejezet II. Könyv. Az a szerz?, például maga a költ?, úgy látszik, hogy a nyelv, a m?vészet lényege: els?sorban a nyelv és a stílus a legmagasabb Dante, lyric, etikai ihlette. Ebben az értelemben a szerz?dés nyelve a Convivio csatlakozik, a nagy dal, kitakart (beton alkalmazása) elve a jöv? kutatási Dante, az új élet és a és a vígjáték. A nyelv egyszerre él, mint a kommunikáció és a m?vészeti alkotás, ráadásul a "nap", amely a szerz? úgy érezte, a fogalmi és etikai-politikai és a nagyon precíz, stílusos megjelenés. Kisebb munkák Hosszú évszázadokon át, még a hatalmas, Don Quijote már árnyékban van a többi opera cervantina. Igazi mesterm?, aki még nem olvasott, számtalan inger storytellers (a brit settecentisti), az a vicces, nagyon középszer? álomforráson drámákat és farces, festmények, rajzok, falisz?nyegeket (Doré fajok, míg Dalã és Picasso) és filmek, Don Quijote folyamatosan közzé kell lefordítani, kommentálta, valamint néhány egyéb könyv a világon. De még a kisebb pályázati alkotások szerepelnek a szövegek els?dleges: a finom, választékos Galatea idill megkezd?dött a plátói szerelem, a vers "kritikus" és az önéletírásnak mindeddig Parnasszuson Viaje egy vers ihlette, az olasz Caporali) és Cesare (mégis nagyon személyes, és a hosszú kaland regényeket - északiak Los trabajos de Persiles" y SIGISMUNDA Tankréd, a két fiatal szerelmesek, a véget nem ér? boldog véget ért, a bonyodalom, a Róma. Vitathatatlan mesterm?vei szerepelnek a különböz? színházi is, és a történet. A színházi szövegek közül kiemelkedik a nyolc magányos hatalmak - a la Guardia cuidadosa (irigy), El Vizcaino biscaglino fingido (a hamis), az El retablo de las Maravillas olasz delle meraviglie (il), a Cueva de Salamanca Salamanca (a), a féltékeny öreg celoso (öreg), El juez de los divorcios (bíró), a különválásnak viudo rufián (gazember), és a körülményekhez képest elección de los Daganzo de (k Alcalde = polgármester megválasztása a polgármesterek Daganzo) -, a hiteles, a humor, gyakran esik az alsó és kérlelhetetlenül az el?ítéletek és az emberi gyengeségek, valamint a dráma Numancia (Numanzia), amely nagyon tetszett az önéletírásnak mindeddig Goethe Trato de Argel, melyben a rabságban. Harag nélkül, és átélte a nyolc, 1615: el (a bátor gallardo español spanyol), La Casa de los celos (a ház, a féltékenység), Los Baños de Argel (fürd?szoba, Algír), a gazember dichoso rufián (szerencsés), malaga, El laberinto de amor, entretenida (vicces) és Pedro de Urdemalas. Érdemes gyakran a szerz?, Don Quijote is Novelas ejemplares: tizenkét gitanilla (zingarella), a szeret?je (a liberális kedvese), Rinconete y Cortadillo, bámulatos "bizonyító" alvilági española inglesa, a Sevilla, a licenciado Vidriera (DR), a színezett üveg ragyogó változásoknak az alapvet? témája, La Fuerza Don Quijote de la Sangre celoso extremeño el (a féltékeny, Extremadura) (a jeles ilustre Fregona sguattera), Las dos doncellas (két lány), Cornelia, a casamiento señora engañoso (hamis) és a csodálatos házasság Coloquio de los perros (a kutyák). A Spanyol barokk most nacionalista, pesszimista, a túlzásoktól és több különálló, Cervantes, ember és m?vész a reneszánsz elménk és nyugodt, míg az utolsó, a nyomorúság és a butaságot a világ szomorú mosollyal a humorista és a szomorú eseményeket a saját életét tudja, hogy számtalan m?vészeti oldalak halhatatlan, férfiak és n?k, és minden országban. Életrajza ( Publíus latin Ovidíus Az orr). A latin költ? Sulmona (43. C.-Tomi 17. C.). A család jött gyermek lovas Rómába, és azonnal kiderült, hogy a vizsgálatok, az iskolai retorika poetics ?. Tökéletes lesz, s', Athén, meglátogatta a kis-Ázsiai és egyiptomi és római belépett az irodalmi kör Corvino Messalla. Sok szeret, és három, az utolsó h? maradt. - agyonnyomta egy nyilvános, kis jelent?sége van. Inkább a világi környezetben uralta, ahol a szerelmi költészet riscossero nagy sikert; a kapcsolattartás a nagyobb költ?, az id?: Tibullus, Orazio Properzio,. A 3. C. a hangulatát, Augustan age - a mitológiai epic és nemzeti szinten a metamorfózis és a pompa. A tanfolyam felépítése pontosan mikor történt a Fasti 8. C., hogy azonnal hagyja el a császár olaszországi Tomi város a Fekete Tenger. Az okok a következ?k: a költ? beszél a homályos, több alkalommal is, de mindig olyan bizonytalan, zavaros vagy Birodalomban bekövetkez? változásokra utal arra a tényre, hogy abban az "iszonyatos" verseket - kényelmetlen kábítószeresek", és segíti a b?ntudat oktalanok" méltóságteljes; mindenesetre az Ars Amatoria kézikönyv a nemzeti cselekvési moralistic helyreállítása, a császár. Egy év múlva az Ovid sbarcava tomes, a tengerpartra, a barbárok és a falu. Továbbra is: szirtekb?l poetò, petíció több, mint bármi más, abban a reményben, hogy a válást, de fölöslegesen, Augustus és Tomi a legy?zött halál. Az építmények Az Ovid elérte az amerikai szinte az egész. A munka megkezdése el?tt a tinédzser korában Amores (szerelem), az elegies öt könyvet, majd három, számomra a Corinna, görög neve valószín?leg egy kitalált karakter. Csaknem egyidej?leg a Heroides Amores voltak (Epistulae), huszonegy képzelt levél: az els? tizenöt írt szavaim formájában a mítosz és a történelem h?sn?t, hat ez a három pár, a h?sök és a n?k, ez utóbbi. A szakképzés az elégikus erotica a kés?bbi Ars Amatoria, tanulságos vers három könyvet, hogyan lehet meghódítani egy n?t, és a n? nem is szerette. A kötelezettségvállalás, valamint az a kérdés, hogy egy olyan intelligens kommunikál a lendület, majd rövid (alig több mint nyolcszáz verset Remedia amoris), hogy hogyan lehet megszabadulni egy asszony, vagy egy szenvedély, elegiac egy verset, hogy száz verset, a n?i szépség kozmetikumok (Medicamina faciei). A következ? átalakulás a hatalmas verset, könyvet, 15 esametri, amely körülbelül kétszáz, mitológiai történetek trasmutazioni (emberek, állatok, vagy növények mutálódott), a másik a közölt könyörtelen elterjedését. A téma az átalakulás már a alessandrini; ez volt a látomás, instabil világban a valóságot, az örök változás. A nyughatatlan személyiség az Ovid, ha úgy érezte, vonzza, csakúgy, mint a lelkesedés, a vizuális képzelet polimorf és a költ?i m?alkotás, amely alkalmas reprezentatív, és a legnehezebb helyzetekben. Az átalakulás a remekm?: a siker sok epizódot, a folyamatos a témáról, hogy a költ?i tehetség, de együttesen azt a m?vészet teljesen a küls?. Egy sorozat epizód is az utolsó és az Opera Romana, Ovid, a pompa, a költ? javasolta, hogy a 12. alkalommal, könyvek, elegiac distici bejegyzések a tizenkét hónap ünnepeit; nem lehet kiírni, hogy 6, a január-június, a szám?zetést. A két Tomi Ovid össze más elegies, Tristia öt könyv, bet?k, jelek, amelyek a 8-12, történetét, a kétségbeesés és a keser?ség, magány és Tomi távolságát, majd a 4. könyvet, Epistulae ex Ponto, különböz? árnyalatú, de a lassúbb, az adott karakter. A termelés és a szitkot ovidiana Ibis verset is, és a halak, Halieutica) marad még 135 esametri Az Ovid szerencséje az évszázadok óta volt a császári kor; a középkorban volt, együtt a klasszikus Virgilio, többet olvasni és utánozni. Az Ovid, Petrarca, Dante, mikor egyik elbeszélésére emlékeztetett, Chaucer szavaival, a költ?k, a reneszánsz. Sannazaro, Tasso Boiardo, akkor Ariosto lehetett ez gy készítette több mint egy okból, vagy erotikus, Ovid idilli volt a kedvenc Shakespeare és az értékek sajátos modorral, az ízlés, a barokk korban, Góngora és er?sen érz?dött a Marino, csakúgy, mint kés?bb hallottam, simogató D'Annunzióhoz. Az élet Az olasz költ? (Firenze, 1265 - Ravenna 1321). Megszületett a Alighiero Bellincione és kedves kis családi nemesség városba (a nagy-nagy-nagyszül? Cacciaguida, Conrad, lovag halt meg, 1147-ben felkelést) nem kapnak nagy er?forrásokat. A gyerekkorába, az anyja által ígért, Donati (1277 a m?szerfalon megreccsent a házasságot 1285. körül élt, az ifjúság és a kamaszkor szokásos foglalkozások fiataloknak a környezet: a nyelvtani, irodalmi tanulmányok és barátságokat kötött, a találkozók, a kultúra alakjai. Ezek közül az els? a Latini Guelfo Brunetto, legnagyobb kitev?je a szónoki kultúra enciklopédikus, a tizenharmadik században, annak volt köszönhet?, hogy a firenzei francia enciclopedismo. A többi kulturális elem, az ún. Költ?i iskola - Szicíliai", majd a lírikus siculo Toscani költ?k, többek között a nagy m?vészi személyiség kiemelése, Guittone d'Arezzo: befolyásolja a típusnál az els? Dante költ?i és disposero az alapvet? találkozás (1283), egy másik költ?, már meger?sítette, és nagyobb korában, Guido Cavalcanti, az új élet "barátom". Az, hogy ezekben az években az irodalmi élmény és az élet maga a költ? eredeti kapott benyomás és a Beatrice Portinari találkozása: fontos pillanatban, amelynek értelmében az a magyarázata, hogy az új életet. A szeretett n? halála (1290) és a kényelem a fájdalom Dante egy sokkal mélyebb és átfogóbb tanulmányok a filozófia, amely hamarosan követte (1295), a közéletben való részvétel. ? már megtette a település részleteit taglaló jegyzeteib?l) küzdelem (Campaldino (Arezzo) és Caprona (Pisa), de a fekete Guelfa firenzei osztva (az er?teljes Donati és a pápa) és fehér (irányított körökkel, mérsékelt és hívei az önálló politikai), Dante, spontán módon, a fehéret és a zavaró szemben csupacsontot VIII. a város életében, a vezet?k közt primeggiò firenzei. A város és az el?zetes Gemignano San 1300 küldött követség, a pápa a 1301., a Császárpárti Károly (hivatalosan paciere a felek között, de a rejtett szurkoló az adományozott), Firenzében. A város Károly nyerte el: a feketék, 1302, baratteria, Dante, halálra ítélték, majd az emigráció el?tt. A bandita, ? volt az egyik aláírója Godenzo, San, a szövetségnek a harci Ubaldini bér Firenzében; ezért kerestem a Forlì exiling, és Verona és remélem végül szükségtelenül, a felek békefenntartó próbált a bíboros 1304 Nicolò Ser Ciappelletto. Levált a társait, nem vett részt a fegyveres kísérlet ellen, Firenzében (1304. július), és elkezdte a magányos vándorlásai, Olaszország minden részéb?l. 1304 és 1306 között volt: Bolognában, a De vulgari eloquentia írása és a Convivio a további kiszélesítésére és elmélyítésére és a civilek kulturális érdekeket. Tartózkodás után a Malaspina Lunigiana (1306), Dante, Lucca (1308), majd a Casentino. Ugyanebben az évben a választások, Henrik császár mindig újjászületett, a szám?zött reményei, meggy?z?dve arról, hogy a korábbi császárok sem érdektelen és hosszan tartó ünnep a Birodalom politikai meghatározói voltak a rendetlenséget és erkölcsi Olaszország és Európa számára, és hogy a jövend? Olaszországban VII. Henrik volna rend és a béke helyreállítását. De Henry halála (1313) után egy küldetés volt, azon kívül, hogy ellentétben a Firenzében, a pápai és a curia a nápolyi király, a béke troncò álom; Dante, 1316, Verona, Cangrande della Scala, majd kés?bb Guido da Ravenna, magamfajta utasra nézve: itt a komédia és itt utolérte a halál, 1321. szeptember 14. A m?vek és a fiatal A világháló közös nyelve bemutató jelleg?, f?leg a nyelvi és a metrikus, két irodalmi összeállítás, Dante, a stílus, a d'amore Detto a virág, született az ideális Brunetto Latini leckét. A megrongált, vers, a hét szótagos distici, szavalta, rímre jár az ifjúság egy részének átdolgozása a római la Rose. Több, sokkal több spigliato, leginkább a virágot, a "korona", parafrasa költeménye 232 és összefoglalja a felek, a történet ugyanaz, a római omettendone alak a hitelvi megalapozottságot, de nem a gondolatok vitatható. Az els? a nem vitatott apasági és teljesen eredeti tartalma az új élet (ca. 1293), amely összegy?jti a dalszöveg 31. ünnepe prózát, a költ? szerelme, Beatrice, és nem csak az új, önéletírásnak mindeddig irodalmat, hanem a manifesztum személyes elképzelése, hogy bár a stilnovo, Dante, a szerelem és a költészet, ihletett. Az els? és a második elmagyarázni a Beatrice, a csodálatos hatását, és a szenvedést, a interiorizzarsi, a rossz érzés, a halál, a szeretett és a szorongás a megsz?nt; a keresés, a szeretet, a "baráti" és a bels? harc következik, hogy akár a gy?ztes uralkodnak a Beatrice és a gondolat, hogy ? a "mi sohasem fue d'a', Dante megállapítja a jöv? alapjait az els? a vígjáték. Ugyanakkor meghaladja az a stilnovo, saját koncepció kidolgozása során a szerelmet, nem csak a lelki nemesség és a bels? felújítására, de abszolút magánjelleg?t találja magát, hogy a saját törzsvásárlói és megnyitja az embert az a tudat (analóg) isteni, a tökéletesség és a szépség, a szerelmem. Az új élet jelleme feltételezi az emberi és a költ?i útvonal Dante, csak egy része az évtized írt verseket 1283-93. A többi rhymes (az 1308 körül, egy pillanat és guittoniano sicilianeggiante, jelölt módon történik, a provenzalismo törvényét a költ?t a stilnovismo, el?ször az általános iskolában, majd és scopertamente cavalcantiano, majd a modul a nagy felejt, Guinizzelli. Másik példa a "inger", tenzone Forese Donati (ca. 1293-96), a reális és a csíp?s tartalma: a hipotézis, a apocrifità marad a nemek és a nyelv, és a jöv?ben is a vígjáték. A kortárs festészet allegorikus hitelvi megalapozottságot és dalokat (beleértve a három majd szóvá tette a Convivio), miközben ismét guinizzelliana stilnovistica tematikus és (a leszármazottak között kell ?ket figyelembe venni, guittoniane új Dante, s?t a tudomány és az erény a költ?, miközben a megboldogultnak kétértelm? és gazdag "petrose" (modellezett, nyilvánvaló technikai és tematikus trobar clus, a provence-i nagy Arnault Dániel) kutatás a m?vészeti stílus a téma váltja ki az ég? szenvedély nem fizetik ki. A festészet allegorikus dalok hitelvi megalapozottságot és rögzítse vissza a sok lerakott a szám?zetés (beleértve a dalt az igazság három n?), a tanúk, a stílus teljes birtokában és er?teljes erkölcsi és polgári jogi kötelezettséget. De nem elt?nni az ókori témák: folytatódik a költ?i leveleket írt az agg Cino da Pistoia (már a szám?zetés el?tt), a "Montanina", a szerelmi hódítás, toni stilnovo; ez utóbbiak kísérletet zár (ha ön számos rege kétes hozzárendelése a lírai ciklus) Dante Alighieri, nem csak, hogy a szerz? személyiségének (kifeszítve a kísérlet eredetileg a játék formája és tartalma a különböz? költ?i), de a jöv?ben is az olasz opera. MRGods Univers Mala - PlGods Univers Mala - Eivers Mala Medicinal Plants Sparta Gods Univers Mala Acérola Sparta Gods Univers Mala - Ail Sparta Gods Univers Mala - Aloe Vera Sparta Gods Univers Mala - Ashwagandha Sparta Gods Univers Mala - Acai Baies Sparta Gods Univers Mala - Cannabis Sparta Gods Univers Mala - Cannelle Sparta Gods Univers Mala - Chlorella Sparta Gods Univers Mala - Citron Sparta Gods Univers Mala - Cordyceps Sparta Gods Univers Mala - Curcuma Sparta Gods Univers Mala - Echinacea Sparta Gods Univers Mala - Fenugrec Sparta Gods Univers Mala - Ganoderma Sparta Gods Univers Mala - Garcinia Cambogia Sparta Gods Univers Mala - Gelée Royale Sparta Gods Univers Mala - Gingembre Sparta Gods Univers Mala - Ginkgo Biloba Sparta Gods Univers Mala - Ginseng Sparta Gods Univers Mala - Gluten Sparta Gods Univers Mala - Goji Sparta Gods Univers Mala - Griffonia Simplicifolia Sparta Gods Univers Mala - Guarana Sparta Gods Univers Mala - Harpagophytum Sparta Gods Univers Mala - Maca Sparta Gods Univers Mala - Mandragore Sparta Gods Univers Mala - Mélisse Sparta Gods Univers Mala - Menthée Poivrée Sparta Gods Univers Mala - Omega 3 Sparta Gods Univers Mala - Ortie Sparta Gods Univers Mala - Propolis Sparta Gods Univers Mala - Rhodiola Sparta Gods Univers Mala - Spiruline Sparta Gods Univers Mala - Thym Sparta Gods Univers Mala - Tribulus Terrestris Sparta Gods Univers Mala Vitamines Minéraux Sparta Gods Univers Mala htt Gods Univers Mala ht Sparta Gods Univers Mala htivers Mala ers Mala hvers Mala ht Univers Mala htds Univers Mala hoire/ Sparta Gods Univers Mala rs Mala ds Univers Mala httods Univers Mala  Gods Univers Mala httparta Gods Univers Mala a Gods Univers Mala hivers Mala h e Sparta Gods Univers Mala ers Mala ods Univers Mala ers Mala htta Gods Univers Mala Univers Mala vers Mala ds Univers Mala s Univers Mala h Mala hers Mala ht Mala htala a Gods Univers Mala nivers Mala hters Mala hters Mala httnivers Mala ht Mala h Mala hnivers Mala htters Mala hts Mala hvers Mala hta Gods Univers Mala ength/ Sparta Gods Univers Mala h Gods Univers Mala hvers Mala hts Univers Mala htods Univers Mala htods Univers Mala htUnivers Mala ala nivers Mala t/ Sparta Gods Univers Malaa Gods Univers Mala 

Drobných prác Na dlhú dobu, stáro?ia aj ve?kých miest, Don Quijote, v tieni po?as celého zvyšku cervantina opera. Dielo známeho aj tým, ktorí sa ešte pre?íta?, stimuly pre nespo?etné množstvo stávajú rozpráva?i (od britských settecentisti), inšpiratívnu silu vtipný diel, drámy a farces, ma?by, tapisérie, výkresy (druhy z Doré dopredu, až kým Dalã a Picasso) a filmy, Don Quijote pokra?uje zverejnené, preložil, poznámky, ako aj nieko?ko iných kníh na svete. Ale aj medzi dielami menších hovory uvedené texty': z jemných Galatea, dokonalos? eclogue, Platonická láska, básne "kritické" a autobiografických Viaje, Parnassus, inšpirovaný báse? talianska (Cesare Caporali) a napriek tomu je ve?mi osobný, až po dlhé dobrodružných románov "severania" Los trabajos de Persiles y Sigismunda, ktorý vedie dvoch mladých milencov, po nekone?ných komplikácií na š?astný koniec, z Ríma. Majstrovské diela nespornej objavi? aj rôzne divadelné diela a rozprávanie. Spomedzi divadelných textov sa 8 interludes - sledujte cuidadosa (la guardia závis?), El Vizcaino fingido (falošný biscaglino), El retablo de las Maravillas (il teatrino delle meraviglie), jaskyne Cueva de Salamanca (krasová, Salamanca), El Viejo celoso (hradbách starého muža), El juez de los divorcios (sudca rozvodov), El rufián viudo (zloduch vdoveckého) a elección de los alcaldes Daganzo de (pri vo?bách starostov Daganzo) - autentické šperky, humor, ?asto padá na dno a neúprosne v podraste na predsudky a ?udské slabosti, ako aj dráma Numancia (Numanzia), ktoré tak ve?mi rád Goetheho, autobiografických Trato de Argel, v ktorom je strach z väzenia sa Boli bez rancor a niektoré z ôsmich diel z roku 1615: El gallardo español (BRAVE), La Casa de los celos (Dom žiarlivos?), Los Baños de Argel (kúpe?ne v Alžíri, El dichoso rufián (zloduch š?astie), Sultánky, El laberinto de amor, entretenida (funny) a Pedro de Urdemalas. Hodnotné a ?asto, autora Dona Quijota sú aj dvanás? Novelas ejemplares: gitanilla (zingarella), El milenca liberálne (ve?korysé), Rinconete y Cortadillo, úžasný "dokumentárne" podsvetia v Seville, espanola inglesa, El licenciado Vidriera (Dr. Vitráž), variácie na základnú tému Don Quijote, La Fuerza de la nazývali Sangre, El celoso extremeño (žiarlivý Extremadura) ilustre Fregona (slávny sguattera), Las dos doncellas (dve diev?atá), señora Cornelia, El casamiento engañoso (podvodného sobáša) a obdivuhodné Coloquio de los perros (dialóg o psov). V Španielsku už barok, nacionalistické a pesimistickí, násilia a excesom viac rôznorodých, Cervantes, ?loveka a príkladný umelec renesancie, preh?adnú a najjasnejšej až do posledného, zízal na strasti a nezmyslami sveta s melancholickým úsmevom na humoristov Slovenska a smutné udalosti z jeho vlastného života vedeli využíva? nespo?etné množstvo stránok art nesmrte?ní, platí pre mužov a ženy v každom ?ase a v každej krajine. Preložené diela ( Publíus latinskej Ovidíus V nose). Latinský básnik (Avezzano-sulmona 43. C.-Tomi 17 d. C.). Z jazdeckých rodina die?a do Ríma na štúdiá a okamžite odhalil, na škole, jeho kvality poetiky. Je to dokonalé ako s', Atény, zavítal do Malej Ázie a Egypta a pri návrate do Ríma vstúpil do literárneho kruhu Messalla Corvino. Mal ve?a lásky a tri manželky, ktorej zostal verný až do extrému. Bol prekrytý niektoré verejné úrady malý význam. Dominuje skôr svetských prostrediach, kde jeho milostná poézia riscossero ve?ký úspech, bola v styku s vyššie básnikov: Properzio, Tibullus, Orazio. K 3 d. C. v prostredí klasických dobiach vek, obrátil na mytologický epos a na národnej úrovni s premena a ve?kolepos?. Bolo to v priebehu práve zloženie Fasti, predsa len prežili rôzne dejinné katastrófy, 8 d. C., oznámenie o cisára okamžite opusti? Taliansko pre Tomi mesto pri ?iernom mori. Dôvody pre toto opatrenie sú nejasné: básnik hovorí, že pri viacerých príležitostiach, ale vždy tak zmätený alebo nejasné, naráža na skuto?nos?, že štát s jeho "príšerné" básne "nepohodlných cudzoložníci", a za pomoci preve?te na "vine" je impozantný úvod, ur?ite v príru?ke ako Ars Amatoria kontrastoval s takýmto moralizátorským a národnej obnovy pre cisára. Rok po Ovid sbarcava na tomes, prímorské dediny medzi barbarov a ?ad. Poetò: nárekov, petície viac ako ?oko?vek iné v nádeji na získanie zrušenie vyhlášky Augustus, ale zbyto?ne, a Tomi sa ho smr?. Prác Výroba Ovid zasiahla nás takmer celý. Pred jeho tínedžerky boli Amores (láska), zbierka elégie v piatich knihách, potom znížil na tri, na po?es? a Corinna, grécky názov pravdepodobne fiktívny charakter. Takmer sú?asne s Amores sa skladá z Heroides (Epistulae), zber údajov o dvadsa?jeden imaginárnych listov: Prvých 15 sú napísané v podobe náreku z hrdiniek, mýtus a dejiny do svojich milencov, posledných šes? tvoria tri páry listov na hrdinov svojich žien a odpovede na tieto. Do ukon?eného moment elégia erotika je následné Ars Amatoria, báse? náu?ným chodníkom na tri knihy o tom ?lovek môže doby? ženu a držte ho, a to, že žena môže by? milovaný. Kontrast medzi viazané na umenie a tomu pristupova? ?ahkovážne, komunikuje inteligentný brio v práci, ktorá nasledovala po krátkej brožúrky (nie?o viac ako osemsto veršov) Remedia amoris, našli spôsob, ako sa zbavi? ženy alebo váše? zá?ažou, a to elegiac básne, máte stovky veršov, na kozmetiku v ženskej krásy (Medicamina faciei). Následná premena je ve?ká báse? v 15 knihách, v esametri približne dvesto rozprávky z mytologického trasmutazioni (muži zmutovaných zvierat alebo rastlín), ktorý z iných v ne?útostnej jadrových zbraní. Na tému transformácie už ovplyvnila alessandrini, bol to poh?ad na nestabilnom svete reality neustálu zmenu. Nespútaného osobnos? Ovid ak cítil, ako aj jeho inšpirácie polymorfné, vizuálnu predstavivos? a jeho poetického diela, výsostne zástupcu, ktorý bude schopný a lákajú náro?ných situácií. Premenách sa jeho dielo: úspech v mnohých z týchto epizód, na nepretržité zmeny toho istého motívu, jeho básnickým géniom, ale spolu to znamená, že hranice v umení úplne exteriér. V sérii seriálu je zárove? predstavuje poslednú a preruši? Opera Romana, Ovid, ve?kolepos?, v ktorom básnik bol spieva? systematicky a v 12 knihách v distici elegiac vložky, hody z dvanástich mesiacov v roku, mohol by si napísa?, že šes?, od januára do júna, do exilu. K Tomi Ovid sme ?alšie dve zbierky elégie, piatich kníh Tristia, nieko?ko listov bez ozna?enia príjemcu v ktorej od 8 do 12, s históriou jeho odsúdenie, trpkos? a zúfalstvo na samotu a od?ahlos? Tomi, nasledovali 4 kníh Epistulae ex Ponto, odlišný charakter od prvého, ale viac lenivý, oto?ené na jeho charakter. Ukon?enie výroby ovidiana invektívy Ibis a báse? o rybolove a ryby (Halieutica), ktoré zostávajú esametri 135. Ve?a š?astia, Ovid v storo?iach bola obrovská od cisárskej doby; v stredoveku bol spolu s Virgilio, classic viac ?íta? a imituje. Hodnoty Ovid sa živí Dante, Petrarca, Boccaccio, Chaucera, básnikov z obdobia renesancie. Sannazaro, Boiardo, Ariosto, nahý Tasso ne upútal viac než jeden dôvod alebo erotický idylické, Ovid patrí medzi ob?úbené ?ítanie Shakespeara a jeho manieristické bola sú?as?ou chu? baroka, Góngora a Marína je silne poci?ujú návrh, ako aj neskôr ho po?uli sympatická D'Annunzio. Život Taliansky básnik (1265 Florencia - Ravenna 1321). Sa narodil, Alighiero Bellincione do a z Nice v rodine malé š?achty mesto (ve?ký-ve?ký-prarodi? Cacciaguida, rytier, Konráda II., ktorý zomrel v križiackej výpravy z roku 1147) sa dodáva s ve?kým objemom zdrojov. V detstve matka, ktorú pris?úbili 1277, Gemma Donati (manželstvo sa uskuto?nilo asi 1285), obdobie dospievania a mladosti v bežnom povolaní pre mladých ?udí z jej prostredia: gramatiky a rétoriky, literárnych priate?stvá, stretnutia s Cez drobné zážitky zo stanovených kultúry. Prvým z nich je Guelfo Brunetto Latini, najvyšší predstavite? re?nícke kultúry encyklopedických a v 13. storo?í, ktorá bola spôsobená zverejnením vo Florencii francúzskeho enciclopedismo. Ostatné kultúrne zložky, tzv. básnickú školu "zmluvy", a potom v lyrických básnikov-siculo Toscani, medzi ktorými sa výborne poukazuje na umelecké osobnosti Guittone d'Arezzo: údaje pre tento typ ovplyvnili prvé poetické Danteho a disposero základných encounter (1 283) s iným básnikom, upevnila a vyšší vek, Guido Cavalcanti, definované v novom živote "priate?a". V týchto rokoch literárne skúsenosti a život básnika dostala pôvodný dojem a 5.5.3 stretnutie s pani Beatrice Portinari: dôležitý moment, ktorého význam je vysvetlený spôsob života. Po smrti svojej milovanej ženy (1290) a h?adanie komfort pre vašu boles? Dante odišiel do hlbšieho zamyslenia a rozsiahle štúdie o filozofiu, ktorá nasledovala hne? po (1295), ú?as? na verejnom živote. On už pracoval na mestskom úrade (1289) boj o Campaldino (Arezzo) a Caprona (Pisa), ale v rámci Guelfa Florence rozdelená do ?iernej ?asti (pod vedením výkonného Donati a trvalo pápežom) a bielu ?as? (vedená kruhov, miernejší a podporovatelia samostatnú politiku), Dante, spontánne na bielka a stavajú k rušeniu bonifáca VIII v živote mesta, primeggiò medzi lídrami z roku 1501. Ve?vyslanec mesta San Gemignano a predtým v 1300, bol zaslaný ve?vyslanectvom na pápeža v roku 1301, ke? Karol z Valois (oficiálne paciere medzi zmluvnými stranami, ale skryté podporovate?om daroval) sa vo Florencii. So vstupom z Karlovej v meste ?ierna získala v 1302, obvinený z baratteria, Dante odsúdil do exilu a potom až do smrti. Zlodejov, ktorý bol jedným zo signatárov, v San Godenzo, s Ubaldini vojny vo Florencii, preto žiada o pomoc na deportujúc vo forlí, Verona a dúfali sme nakoniec v zmierenie strán pokúšala 1304 Kardinál Nicolò da Prato. Oddelila od spolo?níkov, sa zú?astnilo na ozbrojený pokus proti Florencii (dosky, júl 1304) a za?al osamelého putovania za každú ?as? Talianska. Medzi 1304 a 1306 sa v talianskej Bologni: na kompozíciu De vulgari eloquentia a Convivio, ?alšie rozšírenie a preh?benie kultúrnych záujmov a civilistov. Po pobyte v Lunigiana v Malaspina Castle (1306), Danteho bol v Lucca (1308), potom v Casentino. V tom istom roku zvolenia Henry na cisára si oživené nádeje v exile, presved?ený o tom, že nezáujem o posledných cisárov a pred?ženú dovolenku z ríše boli determinanty politických nepokojov a morálne v Taliansku a v Európe a že v Taliansku Henry VII by sa obnovi? poriadok a mier. Ale po smrti henricha (1313), potom jeho poslaním bolo proti tomu, že z Florencie, v pápežskej kúrii a krá?a Neapola troncò každý sen o mieri a Dante, asi z roku 1316, opravený v Verona na Cangrande della Scala, a neskôr v Ravene, Guida da Tymiánová polenta: tu je komédia a tu predbehol ho smr?, 14. septembra 1321. V raných prácach a riekankami Charakter franca tutorial, najmä jazykovej a metrické, majú dve literárne kompozície pripísa? Dante v platnosti štýlom, Detto d'amore a kvet, narodený v kontexte ideálne lekcia Brunetto Latini. Ako povedal, básne- tených v distici sedem-slabiky sa rýmovavších couplets, je mládež prepracovanie ?asti Roman de la Rose. Viac, omnoho viac spigliato, dych, kvet, "crown" 232 sonetov, parafrasa a sumarizuje skúsenosti s ú?astníkmi príbehu rímskeho rovnaké omettendone, doktrín odbo?iek, ale nie myšlienky. Prvé práce o nesporných otcovskej a obsah úplne originálne, je nový život (cca. 1293), ktorá zbiera 31 texty v rámci prózy, oslavou básnik, láska pani Beatrice, a nie je len prvý román našej literatúry, ale aj manifest osobné predstavy, že hoci v stilnovo, Dante, lásky a poézie sa inšpiroval. Vo prvé a druhé stretnutie s pani Beatrice, zázra?né ú?inky jeho pozdrav a trpia na stratu, interiorizzarsi pocit, v predtuche ve?kého neš?astia ju za?ne h?ada? smr? milovaného a úzkosti pri jeho zániku; pripomínajúc h?ada? útechu v láske "priate?ská žena" a vnútorného zápasu, ktorý nadväzuje na ví?azí rozum, za pani Beatrice a zámerom poveda? jej "?o nikdy fue povedal "nie", Dante kladie základy pre budúce prvé jadro komédie. V tom istom ?ase ako aj spôsoby a obsah stilnovo, vypracova? vlastnú koncepciu lásky, nie len ovocie duchovnej š?achty a zdrojom vnútornej obnovy, ale absolútne sentimentu, zistí, že na jeho odmenu a otvára pre ?loveka vedomosti (analógový) Božský, cez rozjímanie o dokonalos? a krásu milovanej. Na znak nového života predpokladá v jeho ?udské cesty a poetické Danteho, nie je zahrnutá iba ?as? básne skladá v dekáde 1283-93. V ?alších veršoch (výroba kon?í približne 1308), chví?a sicilianeggiante a guittoniano, ozna?ený provenzalismo, stane sa svedectiev o pristúpení na stilnovismo, generické a škola, potom scopertamente cavalcantiano, potom na moduly ve?kého majstra, Guinizzelli. Iné stimuly, napríklad "tenzone" s Forese Donati (cca. 1293-96), reálne v tvaroch a prenikavej obsah: kvapky hypotézy apocrifità, zostáva ako dôkaz rovnosti a jazyk, pozoruhodné, a pre ?alšie použitie v komédii. Moderné piesne alegorické doktrín a (vrátane troch potom komentoval v Convivio), kým sa opä? stilnovistica tematických a guinizzelliana (predkov guittoniane), ukáza? nový Dante, básnika, cnos? a vedy, zatia? ?o v povlak bohaté nejasné a "petrose" (pod?a vzoru s jasnými technickými pôži?ky a tematické, trobar clus z provencal Arnault Daniel) vysoká výskum v oblasti umenia a spustí sa témou spa?ujúcou váš?ou je platená. Alegorické piesne doktrín a spojovacie spä? mnohé kompozície z exilu (vrátane piesne na dvore tri ženy), svedkovia v plnej miere vlastní štýl a výraznú morálnu a ob?iansku angažovanos?. Ale úplne nezmizli starej témy: pokra?uje v poetickom korešpondenciu s Cino da Pistoia (už pred exilu), sa vracia s jeho piese? "Montanina", na lásku despotický v toni stilnovo; tento experiment potrvá (ak zanedbáte po?etné povlak, rozdelenie) je lyrický cyklus Danteho Alighieriho od Raphaëla, nevyhnutné pre pochopenie osobnosti autora (natiahnuté na experimenty a hra? pôvodne formy a obsah poetické rôznych viac), ale aj pre budúce vedenie talianskej opery. Problém jazyka a štýlu V súvislosti s kritickým a poetiky Danteho Alighieriho od Raphaëla sa zaslúžil sa o vulgárny taliansku dôstojnos? jazykom umenia ak sa nový život je obmedzený na používanie náre?ia na úrovni praxe poetika lyrických básnikov z lásky, v ConvivioDante spustí re?i v talianskom jazyku, riconoscendole, v úvode zmluvy, tieto znaky pre láskavos?, bohatstvo, majetok, panebože, až potom bolo možné pripísa? iba v latin?ine a francúzštine). Ten istý druh ?udovej prózy v Convivio (periodare z komplexu a vysoká, pod?a vzoru, latinská škola) a obsah textov komentoval v opere sa vymaní z mladosti operety (a Dante sám vie, ?o je vhodné na rôzne skúsenosti, získané z exilu a na predmetnú vec, filozofické štúdie a ob?ianskej a politickej angažovanosti. S náre?ím sa potom bude "nový", ktoré sa rozsvieti na ceste k pochopeniu tých, ktoré "použi?", t. j. z latin?iny, "svetlo". Je to uznanie platnosti ideálne a prax vulgárny taliansky jazyk vedy a techniky je vykonáva? v?as, teórie a aplikácie spolu, toto tvrdenie je obsiahnuté v De vulgari eloquentia (1304-05), Latinská práce v 4 knihy, ale zastavil v kapitole XIV knihy II. Od vyhlásenia autora, ktorý vedie k tomu, že napríklad sám ako básnika, je mi jasné, že jazyk, ktorý chápe, že umelecké dielo: predovšetkým je to jazyk a štýl zárove? Dante vo svojej najvyššej produkcie lyrika etických inšpiráciou. V tomto zmysle zmluva o jazyk opä? pripojí k Convivio, skvelé pesni?ky, s komentárom (konkrétne uplatnenie teórie), na všetky štylistické výskumné Danteho, otvára nový život a riekankami a sumarizova? a komédie. V jazyku žije v tom istom ?ase, ako prostriedok komunikácie a ako umeleckú tvorbu zase zavádzala inovácie, ako "nové", ktorého autorom bol cíti? potrebu koncep?nej a eticko-politickým a na realizáciu ve?mi presné štylistické možnosti. Drobných prác Na dlhú dobu, stáro?ia aj ve?kých miest, Don Quijote, v tieni po?as celého zvyšku cervantina opera. Dielo známeho aj tým, ktorí sa ešte pre?íta?, stimuly pre nespo?etné množstvo stávajú rozpráva?i (od britských settecentisti), inšpiratívnu silu vtipný diel, drámy a farces, ma?by, tapisérie, výkresy (druhy z Doré dopredu, až kým Dalã a Picasso) a filmy, Don Quijote pokra?uje zverejnené, preložil, poznámky, ako aj nieko?ko iných kníh na svete. Ale aj medzi dielami menších hovory uvedené texty': z jemných Galatea, dokonalos? eclogue, Platonická láska, básne "kritické" a autobiografických Viaje, Parnassus, inšpirovaný báse? talianska (Cesare Caporali) a napriek tomu je ve?mi osobný, až po dlhé dobrodružných románov "severania" Los trabajos de Persiles y Sigismunda, ktorý vedie dvoch mladých milencov, po nekone?ných komplikácií na š?astný koniec, z Ríma. Majstrovské diela nespornej objavi? aj rôzne divadelné diela a rozprávanie. Spomedzi divadelných textov sa 8 interludes - sledujte cuidadosa (la guardia závis?), El Vizcaino fingido (falošný biscaglino), El retablo de las Maravillas (il teatrino delle meraviglie), jaskyne Cueva de Salamanca (krasová, Salamanca), El Viejo celoso (hradbách starého muža), El juez de los divorcios (sudca rozvodov), El rufián viudo (zloduch vdoveckého) a elección de los alcaldes Daganzo de (pri vo?bách starostov Daganzo) - autentické šperky, humor, ?asto padá na dno a neúprosne v podraste na predsudky a ?udské slabosti, ako aj dráma Numancia (Numanzia), ktoré tak ve?mi rád Goetheho, autobiografických Trato de Argel, v ktorom je strach z väzenia sa Boli bez rancor a niektoré z ôsmich diel z roku 1615: El gallardo español (BRAVE), La Casa de los celos (Dom žiarlivos?), Los Baños de Argel (kúpe?ne v Alžíri, El dichoso rufián (zloduch š?astie), Sultánky, El laberinto de amor, entretenida (funny) a Pedro de Urdemalas. Hodnotné a ?asto, autora Dona Quijota sú aj dvanás? Novelas ejemplares: gitanilla (zingarella), El milenca liberálne (ve?korysé), Rinconete y Cortadillo, úžasný "dokumentárne" podsvetia v Seville, espanola inglesa, El licenciado Vidriera (Dr. Vitráž), variácie na základnú tému Don Quijote, La Fuerza de la nazývali Sangre, El celoso extremeño (žiarlivý Extremadura) ilustre Fregona (slávny sguattera), Las dos doncellas (dve diev?atá), señora Cornelia, El casamiento engañoso (podvodného sobáša) a obdivuhodné Coloquio de los perros (dialóg o psov). V Španielsku už barok, nacionalistické a pesimistickí, násilia a excesom viac rôznorodých, Cervantes, ?loveka a príkladný umelec renesancie, preh?adnú a najjasnejšej až do posledného, zízal na strasti a nezmyslami sveta s melancholickým úsmevom na humoristov Slovenska a smutné udalosti z jeho vlastného života vedeli využíva? nespo?etné množstvo stránok art nesmrte?ní, platí pre mužov a ženy v každom ?ase a v každej krajine. Preložené diela ( Publíus latinskej Ovidíus V nose). Latinský básnik (Avezzano-sulmona 43. C.-Tomi 17 d. C.). Z jazdeckých rodina die?a do Ríma na štúdiá a okamžite odhalil, na škole, jeho kvality poetiky. Je to dokonalé ako s', Atény, zavítal do Malej Ázie a Egypta a pri návrate do Ríma vstúpil do literárneho kruhu Messalla Corvino. Mal ve?a lásky a tri manželky, ktorej zostal verný až do extrému. Bol prekrytý niektoré verejné úrady malý význam. Dominuje skôr svetských prostrediach, kde jeho milostná poézia riscossero ve?ký úspech, bola v styku s vyššie básnikov: Properzio, Tibullus, Orazio. K 3 d. C. v prostredí klasických dobiach vek, obrátil na mytologický epos a na národnej úrovni s premena a ve?kolepos?. Bolo to v priebehu práve zloženie Fasti, predsa len prežili rôzne dejinné katastrófy, 8 d. C., oznámenie o cisára okamžite opusti? Taliansko pre Tomi mesto pri ?iernom mori. Dôvody pre toto opatrenie sú nejasné: básnik hovorí, že pri viacerých príležitostiach, ale vždy tak zmätený alebo nejasné, naráža na skuto?nos?, že štát s jeho "príšerné" básne "nepohodlných cudzoložníci", a za pomoci preve?te na "vine" je impozantný úvod, ur?ite v príru?ke ako Ars Amatoria kontrastoval s takýmto moralizátorským a národnej obnovy pre cisára. Rok po Ovid sbarcava na tomes, prímorské dediny medzi barbarov a ?ad. Poetò: nárekov, petície viac ako ?oko?vek iné v nádeji na získanie zrušenie vyhlášky Augustus, ale zbyto?ne, a Tomi sa ho smr?. Prác Výroba Ovid zasiahla nás takmer celý. Pred jeho tínedžerky boli Amores (láska), zbierka elégie v piatich knihách, potom znížil na tri, na po?es? a Corinna, grécky názov pravdepodobne fiktívny charakter. Takmer sú?asne s Amores sa skladá z Heroides (Epistulae), zber údajov o dvadsa?jeden imaginárnych listov: Prvých 15 sú napísané v podobe náreku z hrdiniek, mýtus a dejiny do svojich milencov, posledných šes? tvoria tri páry listov na hrdinov svojich žien a odpovede na tieto. Do ukon?eného moment elégia erotika je následné Ars Amatoria, báse? náu?ným chodníkom na tri knihy o tom ?lovek môže doby? ženu a držte ho, a to, že žena môže by? milovaný. Kontrast medzi viazané na umenie a tomu pristupova? ?ahkovážne, komunikuje inteligentný brio v práci, ktorá nasledovala po krátkej brožúrky (nie?o viac ako osemsto veršov) Remedia amoris, našli spôsob, ako sa zbavi? ženy alebo váše? zá?ažou, a to elegiac básne, máte stovky veršov, na kozmetiku v ženskej krásy (Medicamina faciei). Následná premena je ve?ká báse? v 15 knihách, v esametri približne dvesto rozprávky z mytologického trasmutazioni (muži zmutovaných zvierat alebo rastlín), ktorý z iných v ne?útostnej jadrových zbraní. Na tému transformácie už ovplyvnila alessandrini, bol to poh?ad na nestabilnom svete reality neustálu zmenu. Nespútaného osobnos? Ovid ak cítil, ako aj jeho inšpirácie polymorfné, vizuálnu predstavivos? a jeho poetického diela, výsostne zástupcu, ktorý bude schopný a lákajú náro?ných situácií. Premenách sa jeho dielo: úspech v mnohých z týchto epizód, na nepretržité zmeny toho istého motívu, jeho básnickým géniom, ale spolu to znamená, že hranice v umení úplne exteriér. V sérii seriálu je zárove? predstavuje poslednú a preruši? Opera Romana, Ovid, ve?kolepos?, v ktorom básnik bol spieva? systematicky a v 12 knihách v distici elegiac vložky, hody z dvanástich mesiacov v roku, mohol by si napísa?, že šes?, od januára do júna, do exilu. K Tomi Ovid sme ?alšie dve zbierky elégie, piatich kníh Tristia, nieko?ko listov bez ozna?enia príjemcu v ktorej od 8 do 12, s históriou jeho odsúdenie, trpkos? a zúfalstvo na samotu a od?ahlos? Tomi, nasledovali 4 kníh Epistulae ex Ponto, odlišný charakter od prvého, ale viac lenivý, oto?ené na jeho charakter. Ukon?enie výroby ovidiana invektívy Ibis a báse? o rybolove a ryby (Halieutica), ktoré zostávajú esametri 135. Ve?a š?astia, Ovid v storo?iach bola obrovská od cisárskej doby; v stredoveku bol spolu s Virgilio, classic viac ?íta? a imituje. Hodnoty Ovid sa živí Dante, Petrarca, Boccaccio, Chaucera, básnikov z obdobia renesancie. Sannazaro, Boiardo, Ariosto, nahý Tasso ne upútal viac než jeden dôvod alebo erotický idylické, Ovid patrí medzi ob?úbené ?ítanie Shakespeara a jeho manieristické bola sú?as?ou chu? baroka, Góngora a Marína je silne poci?ujú návrh, ako aj neskôr ho po?uli sympatická D'Annunzio. Život Taliansky básnik (1265 Florencia - Ravenna 1321). Sa narodil, Alighiero Bellincione do a z Nice v rodine malé š?achty mesto (ve?ký-ve?ký-prarodi? Cacciaguida, rytier, Konráda II., ktorý zomrel v križiackej výpravy z roku 1147) sa dodáva s ve?kým objemom zdrojov. V detstve matka, ktorú pris?úbili 1277, Gemma Donati (manželstvo sa uskuto?nilo asi 1285), obdobie dospievania a mladosti v bežnom povolaní pre mladých ?udí z jej prostredia: gramatiky a rétoriky, literárnych priate?stvá, stretnutia s Cez drobné zážitky zo stanovených kultúry. Prvým z nich je Guelfo Brunetto Latini, najvyšší predstavite? re?nícke kultúry encyklopedických a v 13. storo?í, ktorá bola spôsobená zverejnením vo Florencii francúzskeho enciclopedismo. Ostatné kultúrne zložky, tzv. básnickú školu "zmluvy", a potom v lyrických básnikov-siculo Toscani, medzi ktorými sa výborne poukazuje na umelecké osobnosti Guittone d'Arezzo: údaje pre tento typ ovplyvnili prvé poetické Danteho a disposero základných encounter (1 283) s iným básnikom, upevnila a vyšší vek, Guido Cavalcanti, definované v novom živote "priate?a". V týchto rokoch literárne skúsenosti a život básnika dostala pôvodný dojem a 5.5.3 stretnutie s pani Beatrice Portinari: dôležitý moment, ktorého význam je vysvetlený spôsob života. Po smrti svojej milovanej ženy (1290) a h?adanie komfort pre vašu boles? Dante odišiel do hlbšieho zamyslenia a rozsiahle štúdie o filozofiu, ktorá nasledovala hne? po (1295), ú?as? na verejnom živote. On už pracoval na mestskom úrade (1289) boj o Campaldino (Arezzo) a Caprona (Pisa), ale v rámci Guelfa Florence rozdelená do ?iernej ?asti (pod vedením výkonného Donati a trvalo pápežom) a bielu ?as? (vedená kruhov, miernejší a podporovatelia samostatnú politiku), ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl Dante, spontánne na bielka a stavajú k rušeniu bonifáca VIII v živote mesta, primeggiò medzi lídrami z roku 1501. Ve?vyslanec mesta San Gemignano a predtým v 1300, bol zaslaný ve?vyslanectvom na pápeža v roku 1301, ke? Karol z Valois (oficiálne paciere medzi zmluvnými stranami, ale skryté podporovate?om daroval) sa vo Florencii. So vstupom z Karlovej v meste ?ierna získala v 1302, obvinený z baratteria, Dante odsúdil do exilu a potom až do smrti. Zlodejov, ktorý bol jedným zo signatárov, v San Godenzo, s Ubaldini vojny vo Florencii, preto žiada o pomoc na deportujúc vo forlí, Verona a dúfali sme nakoniec v zmierenie strán pokúšala 1304 Kardinál Nicolò da Prato. Oddelila od spolo?níkov, sa zú?astnilo na ozbrojený pokus proti Florencii (dosky, júl 1304) a za?al osamelého putovania za každú ?as? Talianska. Medzi 1304 a 1306 sa v talianskej Bologni: na kompozíciu De vulgari eloquentia a Convivio, ?alšie rozšírenie a preh?benie kultúrnych záujmov a civilistov. Po pobyte v Lunigiana v Malaspina Castle (1306), Danteho bol v Lucca (1308), potom v Casentino. V tom istom roku zvolenia Henry na cisára si oživené nádeje v exile, presved?ený o tom, že nezáujem o posledných cisárov a pred?ženú dovolenku z ríše boli determinanty politických nepokojov a morálne v Taliansku a v Európe a že v Taliansku Henry VII by sa obnovi? poriadok a mier. Ale po smrti henricha (1313), potom jeho poslaním bolo proti tomu, že z Florencie, v pápežskej kúrii a krá?a Neapola troncò každý sen o mieri a Dante, asi z roku 1316, opravený v Verona na Cangrande della Scala, a neskôr v Ravene, Guida da Tymiánová polenta: tu je komédia a tu predbehol ho smr?, 14. septembra 1321. V raných prácach a riekankami Charakter franca tutorial, najmä jazykovej a metrické, majú dve literárne kompozície pripísa? Dante v platnosti štýlom, Detto d'amore a kvet, narodený v kontexte ideálne lekcia Brunetto Latini. Ako povedal, básne- tených v distici sedem-slabiky sa rýmovavších couplets, je mládež prepracovanie ?asti Roman de la Rose. Viac, omnoho viac spigliato, dych, kvet, "crown" 232 sonetov, parafrasa a sumarizuje skúsenosti s ú?astníkmi príbehu rímskeho rovnaké omettendone, doktrín odbo?iek, ale nie myšlienky. Prvé práce o nesporných otcovskej a obsah úplne originálne, je nový život (cca. 1293), ktorá zbiera 31 texty v rámci prózy, oslavou básnik, láska pani Beatrice, a nie je len prvý román našej literatúry, ale aj manifest osobné predstavy, že hoci v stilnovo, Dante, lásky a poézie sa inšpiroval. Vo prvé a druhé stretnutie s pani Beatrice, zázra?né ú?inky jeho pozdrav a trpia na stratu, interiorizzarsi pocit, v predtuche ve?kého neš?astia ju za?ne h?ada? smr? milovaného a úzkosti pri jeho zániku; pripomínajúc h?ada? útechu v láske "priate?ská žena" a vnútorného zápasu, ktorý nadväzuje na ví?azí rozum, za pani Beatrice a zámerom poveda? jej "?o nikdy fue povedal "nie", Dante kladie základy pre budúce prvé jadro komédie. V tom istom ?ase ako aj spôsoby a obsah stilnovo, vypracova? vlastnú koncepciu lásky, nie len ovocie duchovnej š?achty a zdrojom vnútornej obnovy, ale absolútne sentimentu, zistí, že na jeho odmenu a otvára pre ?loveka vedomosti (analógový) Božský, cez rozjímanie o dokonalos? a krásu milovanej. Na znak nového života predpokladá v jeho ?udské cesty a poetické Danteho, nie je zahrnutá iba ?as? básne skladá v dekáde 1283-93. V ?alších veršoch (výroba kon?í približne 1308), chví?a sicilianeggiante a guittoniano, ozna?ený provenzalismo, stane sa svedectiev o pristúpení na stilnovismo, generické a škola, potom scopertamente cavalcantiano, potom na moduly ve?kého majstra, Guinizzelli. Iné stimuly, napríklad "tenzone" s Forese Donati (cca. 1293-96), reálne v tvaroch a prenikavej obsah: kvapky hypotézy apocrifità, zostáva ako dôkaz rovnosti a jazyk, pozoruhodné, a pre ?alšie použitie v komédii. Moderné piesne alegorické doktrín a (vrátane troch potom komentoval v Convivio), kým sa opä? stilnovistica tematických a guinizzelliana (predkov guittoniane), ukáza? nový Dante, básnika, cnos? a vedy, zatia? ?o v povlak bohaté nejasné a "petrose" (pod?a vzoru s jasnými technickými pôži?ky a tematické, trobar clus z provencal Arnault Daniel) vysoká výskum v oblasti umenia a spustí sa témou spa?ujúcou váš?ou je platená. Alegorické piesne doktrín a spojovacie spä? mnohé kompozície z exilu (vrátane piesne na dvore tri ženy), svedkovia v plnej miere vlastní štýl a výraznú morálnu a ob?iansku angažovanos?. Ale úplne nezmizli starej témy: pokra?uje v poetickom korešpondenciu s Cino da Pistoia (už pred exilu), sa vracia s jeho piese? "Montanina", na lásku despotický v toni stilnovo; tento experiment potrvá (ak zanedbáte po?etné povlak, rozdelenie) je lyrický cyklus Danteho Alighieriho od Raphaëla, nevyhnutné pre pochopenie osobnosti autora (natiahnuté na experimenty a hra? pôvodne formy a obsah poetické rôznych viac), ale aj pre budúce vedenie talianskej opery.  Problém jazyka a štýlu V súvislosti s kritickým a poetiky Danteho Alighieriho od Raphaëla sa zaslúžil sa o vulgárny taliansku dôstojnos? jazykom umenia ak sa nový život je obmedzený na používanie náre?ia na úrovni praxe poetika lyrických básnikov z lásky, v ConvivioDante spustí re?i v talianskom jazyku, riconoscendole, v úvode zmluvy, tieto znaky pre láskavos?, bohatstvo, majetok, panebože, až potom bolo možné pripísa? iba v latin?ine a francúzštine). Ten istý druh ?udovej prózy v Convivio (periodare z komplexu a vysoká, pod?a vzoru, latinská škola) a obsah textov komentoval v opere sa vymaní z mladosti operety (a Dante sám vie, ?o je vhodné na rôzne skúsenosti, získané z exilu a na predmetnú vec, filozofické štúdie a ob?ianskej a politickej angažovanosti. S náre?ím sa potom bude "nový", ktoré sa rozsvieti na ceste k pochopeniu tých, ktoré "použi?", t. j. z latin?iny, "svetlo". Je to uznanie platnosti ideálne a prax vulgárny taliansky jazyk vedy a techniky je vykonáva? v?as, teórie a aplikácie spolu, toto tvrdenie je obsiahnuté v De vulgari eloquentia (1304-05), Latinská práce v 4 knihy, ale zastavil v kapitole XIV knihy II. Od vyhlásenia autora, ktorý vedie k tomu, že napríklad sám ako básnika, je mi jasné, že jazyk, ktorý chápe, že umelecké dielo: predovšetkým je to jazyk a štýl zárove? Dante vo svojej najvyššej produkcie lyrika etických inšpiráciou. V tomto zmysle zmluva o jazyk opä? pripojí k Convivio, skvelé pesni?ky, s komentárom (konkrétne uplatnenie teórie), na všetky štylistické výskumné Danteho, otvára nový život a riekankami a sumarizova? a komédie. V jazyku žije v tom istom ?ase, ako prostriedok komunikácie a ako umeleckú tvorbu zase zavádzala inovácie, ako "nové", ktorého autorom bol cíti? potrebu koncep?nej a eticko-politickým a na realizáciu ve?mi presné štylistické možnosti.

Obras menores Durante um longo período de tempo, séculos ainda a grande criação de Don Quixote tem mantido na sombra durante todo o resto da ópera cervantina. Obra-prima conhecido até mesmo para aqueles que não lêem, estímulo a inúmeras estórias (a partir do British settecentisti), inspiradora de obras engraçado, dramas e descambarem, pinturas e tapeçarias, desenhos (espécies de Doré para a frente até Dalí e Picasso) e filmes, Dom Quixote continua a ser publicada, traduzido, comentou, bem como alguns outros livros no mundo. Mas mesmo entre as obras chamadas menores listados textos do prime ordem: desde os delicados Galatea, eclogue requintada do amor platónico, o poema "crítica" e autobiográfica perante de Parnaso, inspirada por um poema italiano (Cesare Caporali) e no entanto muito pessoal e até a longa aventura romances "esterilizam" Los trabajos de Persiles y Sigismunda, que leva os dois jovens amantes, após intermináveis complicações para o final feliz, à luz de Roma. Obras-primas indiscutíveis aparecem também várias obras teatrais e narrativa. Entre os textos teatrais se destacam os oito interlúdios - a vigilância cuidadosa (La Guardia ciumento), El Vizcaino fingido (biscaglino falso), El retablo de las Maravillas (il teatrino delle meraviglie), o Cueva de Salamanca (da caverna de Salamanca), El Viejo celoso (o ciumento velho), El juez de los divorcios (juiz divórcios), El viudo rufián (o vilão viúvo) e a elección de los alcaldes de Daganzo (a eleição dos presidentes de câmara de Daganzo) - fé, jóias, um humor que muitas vezes cai para a parte inferior e implacável na vegetação dos preconceitos e das fragilidades humanas; bem como o drama Numancia (Numanzia), que tanto prazer Goethe, o trato de Argel Argélia autobiográfico, onde os horrores do cativeiro são Revividas sem rancor e alguns dos oito obras de 1615: El gallardo español (bravos Espanhol), La Casa de los celos (Casa do ciúme), Los Baños de Argel Argélia (casas de Argel), El Dichoso rufián (o vilão sorte), Grande Sultana, el laberinto de amor, entretenida (engraçado) e Pedro de Urdemalas. Digno, frequentemente, do autor de Dom Quixote também são doze Novelas ejemplares: gitanilla (zingarella), El amante liberal (o amante generoso), Rinconete y Cortadillo, belos "documentário" do submundo de Sevilha, o española capivari., El licenciado Vidriera (Dr vitrais), brilhante variação sobre o tema fundamental da Don Quixote, la Fuerza de la Sangre, El celoso extremeño (a inveja de Extremadura), o ilustre Fregona (ilustre sguattera), Las dos doncellas (duas meninas), a señora Cornelia, El casamiento engañoso (O) e o casamento fraudulentas admirável Coloquio de Los Perros (Diálogo de cães). Em Espanha agora barroco, nacionalista e pessimista, trouxe à violência e aos excessos mais díspares, Cervantes , o homem e artista exemplar do Renascimento, lúcida e serena até o último, contemplou as misérias e as loucuras do mundo com o sorriso melancólico do humorista e pelos tristes acontecimentos da sua própria vida sabia como tirar inúmeras páginas de arte imortal, válida para os homens e mulheres de todos os tempos e em cada país. Biografia ( Publíus América Ovidíus O nariz). O poeta latino (Sulmona 43 a. C.-Tomi 17 d. C.). De família Equestre veio criança para Roma para seus estudos e imediatamente revelou, na escola de retórica, suas qualidades poéticas. É aperfeiçoada como s'usado, Atenas, visitou a Ásia Menor e o Egito e retornar a Roma entrou no círculo literário de Messalla Corvino. Ele tinha muitos ama e três esposas, a última das quais permaneceu fiel ao extremo. Cobriu alguns escritórios públicos de pouco significado. Dominado em vez de ambientes mundanas, onde sua poesia riscossero amoroso grande sucesso; foi nas relações com o maior poetas do tempo: Properzio, Tibulo, Orazio. Rumo à 3 d. C. Na atmosfera da Idade divulgámos largamente, ele se voltou para o épico mitológico e a nível nacional com a metamorfose e o esplendor. Foi no decurso precisamente a composição da Fasti, quando sobreveio em 8 d. C., um aviso do imperador imediatamente deixar a Itália por Tomi cidade sobre o Mar Negro. As razões para a medida são obscuras: o poeta fala do que em várias ocasiões, mas sempre tão confusos ou vagos, faz alusão ao fato de ser estado com a sua "abomináveis" poemas "mestre do inconveniente adúlteros", e de ter assistido imprudentemente para um "culpa" em uma casa senhorial; certamente um manual como o Ars Amatoria contrastou com a acção moralizadora e restauração nacional prosseguido pelo imperador. Um ano depois de Ovid sbarcava para tomos aldeia à beira-mar entre os bárbaros e gelo. Ainda Poetò: lamentos, petições mais do que qualquer outra coisa na esperança de obter a revogação do decreto de Augustus, mas desnecessariamente, e Tomi o venceu a morte. As obras A produção de Ovid chegou a nós quase todo o. Antes de seu trabalho do adolescente foram os amores (amor), recolha de elegias seja em cinco livros, depois reduzido para três, em honra de um Corinna, nome grego provavelmente um personagem fictício. Quase simultaneamente à Amores foram compostas a Heroides (Epistulae), recolha de vinte e um imaginário cartas: o primeiro quinze são escritos em forma de lamentação de heroínas do mito e da história para os amantes de sua, os seis últimos constituem três pares de cartas de heróis suas mulheres e respostas a estas últimas. O momento culminante da elegia erotismo é a posterior Ars Amatoria, um poema instrutivo em três livros sobre como o homem pode conquistar a mulher e mantê-la, e como a mulher pode ser amado. O contraste entre o compromisso da arte e a frivolidade dos assunto comunica uma inteligente brio no trabalho a que se seguiu o livro curto (pouco mais de oitocentos versos) de Remedia amoris, sobre as formas de se livrar de uma mulher ou de uma paixão pesada e um poema elegíaca, você ter cem versículos, sobre produtos cosméticos de beleza feminina (Medicamina fazem). A subsequente metamorfose são um vasto poema em quinze livros, esametri, compreendendo aproximadamente duzentos contos da mitologia trasmutazioni (homens de mutantes em animais ou plantas), um reproduzidos a partir dos outros em uma implacável proliferação. O tema da transformação já tinha afectado o alessandrini; foi a visão de um mundo instável, uma realidade em mudança perpétua. A personalidade inquieta de Ovid se sentia atraído, bem como a sua inspiração multiforme, sua imaginação visual e sua arte poética, eminentemente representante, capaz e tentado por situações mais difíceis. A metamorfose são a sua obra-prima: o sucesso em muitos desses episódios, a variação contínua do mesmo tema, teste o seu génio poético, mas juntos não indica o limite em uma arte inteiramente exterior. Em uma série de episódios em sua composição também é a última e interrompido Opera Romana de Ovídio, o esplendor, em que o poeta foi proposto para cantar sistematicamente, de doze livros em distici elegíaca inserções, festas dos doze meses do ano; não podia escrever que seis, de Janeiro a Junho, antes do exílio. A Tomi Ovid juntos duas outras coleções de elegias seja, os cinco livros de Tristia, uma série de cartas sem indicações de o destinatário em que de 8 a 12, descrita a história da sua condenação, sua amargura e seu desespero de solidão e de afastamento de Tomi; foram seguidos pelos 4 livros de Epistulae ex ponto, não diferentes no tom do primeiro, mas mais lento, voltada para cada uma de carácter particular. Concluir a produção ovidiana invectivas Ibis e um poema sobre a pesca e sobre os peixes (Halieutica), de que continuam a existir esametri 135. A sorte do Ovid nos séculos foi imensa desde a idade imperial; na Idade Média era, juntamente com Virgilio, o clássico mais lido e imitada. Leituras do Ovid é alimentada Dante, Petrarca, Boccaccio, Chaucer, os poetas da Renascença. Sannazaro, Boiardo, Ariosto, Tasso ne chamou mais do que uma razão ou erótico idílica; Ovid foi entre os favoritos de Shakespeare e sua leituras maneirismo foi um componente do sabor do barroco idade; Góngora e marinho que se sentiram fortemente a sugestão, bem como mais tarde ouviu agradável D'Annunzio. A vida O poeta italiano de Florença (1265-Ravenna 1321). Nasceu por Alighiero Bellincione e de Nice em uma família da pequena nobreza da cidade (grande-grande-avós Cacciaguida, cavaleiro da Conrad II, tinha morrido na cruzada de 1147) não fornecido com grandes recursos. Perdido na infância a mãe, prometido por 1277 para Gemma Donati (o casamento teve lugar em torno de 1285), viveu a adolescência e a juventude em ocupações habituais para jovens de seu meio ambiente: estudos de gramática e retórica, obras literárias amizades, encontros com personagens da cultura do tempo estabelecido. A primeira de entre elas é a Guelfo Brunetto Latini, máximo expoente da cultura retórica de enciclopédico do século XIII, que foi devido à divulgação em Florença do enciclopedismo francês. Outro componente cultural do tempo, o chamado Escola poética "siciliano", e depois de o poetas líricos-siculo Toscani, entre os que tinham grandes destaques a personalidade artística de Guittone d'Arezzo: leituras para este tipo influenciou a primeira vez de Dante e a poética disposero ao encontro fundamental (1283) com outro poeta, afirmou já e maior idade, Guido Cavalcanti, definido na nova vida "primeiro amigo". Nestes anos a experiência literária e a própria vida do poeta recebeu uma impressão inicial e permanente pelo encontro com Beatrice Portinari: momento vital, cujo significado é explicada pela nova vida. A morte de sua amada mulher (1290) e a busca de um conforto à sua dor Dante foi para uma mais profunda meditação e estudos mais extensos da filosofia que rapidamente seguido (1295) a participação na vida pública. Ele já tinha servido o município (1289) combates em Campaldino (contra a Arezzo) e Caprona (contra Pisa); mas, no Guelfa Florença dividida em parte preta (chefiada pelo poderoso Donati e sustentada pelo papa) e parte branca (guiado por círculos, mais moderado e partidários de uma política autónoma), Dante, espontaneamente aderindo aos brancos e a oposição à interferência de Bonifácio VIII na vida da cidade, primeggiò entre os líderes da política Florentina. Embaixador da cidade San Cassiano e antes de 1300, foi enviada à embaixada ao Papa em 1301, quando Charles de Valois (oficialmente paciere entre as partes, mas escondida apoiante do doado) abordado em Florença. Com a entrada de Charles na cidade negros ganhou potência: em 1302, acusado de baratteria, Dante foi condenado antes do exílio e à morte. O bandido, ele foi um dos signatários, em San Godenzo, da aliança com a Ubaldini a guerra em Florença; portanto procurou ajuda para o exílio em Forlì e Verona e espera finalmente, desnecessariamente, na pacificação das partes tentada em 1304 pelo Cardeal Nicolò da Prato. Separada do companheiros, não participou em um conflito armado contra a tentativa de Florença (placa, Julho 1304) e começou a lonely peregrinações para cada parte da Itália. Entre 1304 e 1306 foi em Bolonha: não há tomadas para compor o De vulgari eloquentia e o Convivio, que marca o mais alargar e aprofundar a interesses culturais e civis. Depois de uma estadia em Lunigiana no Malaspina (1306), Dante foi em Lucca (1308), em seguida o Casentino. No mesmo ano a eleição de Henrique de Luxemburgo ao imperador fez renascer as esperanças de um exílio, convencido de que o desinteresse dos últimos imperadores e feriado prolongado do Império foram determinantes da desordem política e moral da Itália e da Europa e que os próximos em Itália de Henry VII teria restaurada a ordem e a paz. Mas a morte de Henry (1313), depois que a sua missão se opôs, além de que a partir de Florença, da cúria papal e pelo rei de Nápoles, troncò cada sonho de paz; e Dante, cerca de 1316, reparado em Verona em Cangrande della Scala, e mais tarde em Ravena, Guido da Polenta: aqui Ele realizou a comédia e aqui ele lhe sobreveio a morte, em 14 de Setembro de 1321. O jovem trabalha e a rima Carácter de franca tutorial, em especial linguística e métrica, têm duas composições literárias atribuída a Dante em vigor do estilo, a Detto d'Amore e a flor, nascido no contexto do ideal lição de Brunetto Latini. O poema disse, mutilados em distici de sete sílabas são rimava vezes pareadas, é juventude retrabalho de uma parte dos Romanos de la Rose. Mais tarde, muito mais spigliato, mais fôlego, a flor, "coroa" de 232 sonetos, parafrasa e resume as habilidades com as partes a narrativa de Roman mesmo omettendone doutrinais digressões, mas não as ideias controversas. O primeiro trabalho de créditos não contestados de paternidade e de conteúdo absolutamente original é a nova vida (ca. 1293), que recolhe 31 letras em uma moldura de prosa, uma celebração do amor do poeta para Beatrice, e não é apenas o primeiro romance autobiográfico da nossa literatura, mas também o manifesto de concepção pessoal que, embora dentro do stilnovo, Dante tinha de amor e de poesia a inspirou. Narrando a primeira e a segunda reunião com Beatrice, os efeitos milagrosos da sua saudação e sofrimento para a perda da TI, a interiorizzarsi de sentimento, a premonição da morte do amado e a angústia para o seu desaparecimento; recordando a busca de conforto no amor de uma mulher "amigável" e a luta interior que segue até a vitoriosa prevalecer do pensamento de Beatrice e a intenção de dizer o seu "que nunca fue disse d'N', Dante estabelece as bases para o futuro o primeiro núcleo da comédia. Ao mesmo tempo exceder as formas e o conteúdo da stilnovo, elaborar o seu próprio conceito de amor, não apenas o fruto da nobreza espiritual e uma fonte de renovação interior, mas absoluto sentimento que encontra em si mesmo a própria recompensa e abre ao homem o conhecimento (analógico) do divino, mediante a contemplação da beleza e perfeição do Amado. Para o carácter particular que a nova vida assume no seu itinerário humano e poética de Dante, está incluído apenas uma parte de poemas composto na década 1283-93. Em outras rimas (a produção termina em torno de 1308), um momento sicilianeggiante e guittoniano, marcado por uma forma provenzalismo, acontecem os testemunhos da adesão do poeta à stilnovismo, primeiro genérica e escola, então scopertamente cavalcantiano, aderindo ao os módulos do grande maestro, Guinizzelli. Outros estímulos é exemplo o "tenzone" com Forese Donati (ca. 1293-96), realistas nos formulários e picante em conteúdo:, cair a hipótese de apocrifità, permanece como prova do gênero e idioma, por si notável e para uso futuro na comédia. O contemporâneo músicas alegórico doutrinal e (incluindo a três e depois comentou no Convivio), enquanto mover novamente pela temática e guinizzelliana stilnovistica (com ascendentes guittoniane), mostrar um novo fato poeta Dante, de virtude e de ciência, enquanto na balada rico equívoca e de "petrose" (modelado com técnicas óbvias empréstimos e temáticas, no trobar enquadra provençal de Arnault Daniel) uma alta investigação em arte e estilo desencadeia o tema de uma paixão ardente não é pago. O alegórico músicas doutrinal e amarre muitas das composições do exílio (incluindo a música na justiça três mulheres), testemunhas de uma plena posse do estilo e vigoroso empenho moral e civil. Mas não desaparecer completamente o antigo temas: retoma a correspondência poética com Cino da Pistoia (já antes do exílio), retorna com sua música "Montanina", a representação do amor despótico em toni stilnovo; este experimento fecha (se você negligenciar numerosas Balada de atribuição duvidosa) o ciclo lírico de Dante Alighieri, essencial não só para a compreensão da personalidade do autor (estendeu para experimentar e jogar originalmente as modalidades e o conteúdo poético diferentes mais), mas também para o futuro comportamento da ópera italiana. O problema da linguagem e estilo No trabalho crítico e poética de Dante Alighieri vai o mérito de ter dado ao grosseiro dignidade da língua italiana de arte se a nova vida é limitado para justificar o uso do vernáculo no nível da práxis poética dos poetas líricos de amor, em ConvivioDante começa um discurso mais geral sobre a língua italiana, riconoscendole, na parte introdutória do Tratado, os traços de bondade, riqueza, de propriedade, de bondade que até então eram atribuídas apenas ao latim e francês). O mesmo tipo de prosa vernacular usado no Convivio (periodare do complexo e alta, modelada sobre a América-escola) e o conteúdo das letras comentou no opera desanexa da juventude (opereta e o próprio Dante está consciente), conforme apropriado para a experiência diferente do autor, adquirida do exílio, e ao assunto aqui tratado, fruto de estudos filosóficos e da sociedade civil e o empenho político. O vernáculo será então "sun novo", que acendem na estrada para a compreensão de que "o Sun usado", ou seja os países da América Latina, "não". É o reconhecimento da validade ideal e a prática do vulgar italiano como língua de ciência e arte a conduta oportuna, teoria e aplicações, esta tese está contido no De vulgari eloquentia (1304-05), a América trabalho concebido em 4 livros, mas parou no Capítulo XIV do Livro II A partir das declarações do autor, que leva ao exemplo a si mesmo como um poeta de virtude, parece claro que a língua que ele trata é que de arte: em particular é a linguagem e o estilo do mesmo Dante na sua mais elevada lyric produção de inspiração ética. Neste sentido o tratado sobre a língua se reconecta à Convivio, grandes músicas em ti comentado (aplicação concreta da teoria), para todas as investigação estilística de Dante, abertos pela nova vida e a rima e resumidos e celebrados pela comédia. Em que língua vidas ao mesmo tempo como um meio de comunicação e como a criação artística no turno inovou, como o "novo" de que Sun o autor sentiu a necessidade conceptual e ético-política e como a realização de escolhas estilísticas muito precisas. Obras menores Durante um longo período de tempo, séculos ainda a grande criação de Don Quixote tem mantido na sombra durante todo o resto da ópera cervantina. Obra-prima conhecido até mesmo para aqueles que não lêem, estímulo a inúmeras estórias (a partir do British settecentisti), inspiradora de obras engraçado, dramas e descambarem, pinturas e tapeçarias, desenhos (espécies de Doré para a frente até Dalí e Picasso) e filmes, Dom Quixote continua a ser publicada, traduzido, comentou, bem como alguns outros livros no mundo. Mas mesmo entre as obras chamadas menores listados textos do prime ordem: desde os delicados Galatea, eclogue requintada do amor platónico, o poema "crítica" e autobiográfica perante de Parnaso, inspirada por um poema italiano (Cesare Caporali) e no entanto muito pessoal e até a longa aventura romances "esterilizam" Los trabajos de Persiles y Sigismunda, que leva os dois jovens amantes, após intermináveis complicações para o final feliz, à luz de Roma. Obras-primas indiscutíveis aparecem também várias obras teatrais e narrativa. Entre os textos teatrais se destacam os oito interlúdios - a vigilância cuidadosa (La Guardia ciumento), El Vizcaino fingido (biscaglino falso), El retablo de las Maravillas (il teatrino delle meraviglie), o Cueva de Salamanca (da caverna de Salamanca), El Viejo celoso (o ciumento velho), El juez de los divorcios (juiz divórcios), El viudo rufián (o vilão viúvo) e a elección de los alcaldes de Daganzo (a eleição dos presidentes de câmara de Daganzo) - fé, jóias, um humor que muitas vezes cai para a parte inferior e implacável na vegetação dos preconceitos e das fragilidades humanas; bem como o drama Numancia (Numanzia), que tanto prazer Goethe, o trato de Argel Argélia autobiográfico, onde os horrores do cativeiro são Revividas sem rancor e alguns dos oito obras de 1615: El gallardo español (bravos Espanhol), La Casa de los celos (Casa do ciúme), Los Baños de Argel Argélia (casas de Argel), El Dichoso rufián (o vilão sorte), Grande Sultana, el laberinto de amor, entretenida (engraçado) e Pedro de Urdemalas. Digno, frequentemente, do autor de Dom Quixote também são doze Novelas ejemplares: gitanilla (zingarella), El amante liberal (o amante generoso), Rinconete y Cortadillo, belos "documentário" do submundo de Sevilha, o española capivari., El licenciado Vidriera (Dr vitrais), brilhante variação sobre o tema fundamental da Don Quixote, la Fuerza de la Sangre, El celoso extremeño (a inveja de Extremadura), o ilustre Fregona (ilustre sguattera), Las dos doncellas (duas meninas), a señora Cornelia, El casamiento engañoso (O) e o casamento fraudulentas admirável Coloquio de Los Perros (Diálogo de cães). Em Espanha agora barroco, nacionalista e pessimista, trouxe à violência e aos excessos mais díspares, Cervantes , o homem e artista exemplar do Renascimento, lúcida e serena até o último, contemplou as misérias e as loucuras do mundo com o sorriso melancólico do humorista e pelos tristes acontecimentos da sua própria vida sabia como tirar inúmeras páginas de arte imortal, válida para os homens e mulheres de todos os tempos e em cada país. Biografia ( Publíus América Ovidíus O nariz). O poeta latino (Sulmona 43 a. C.-Tomi 17 d. C.). De família Equestre veio criança para Roma para seus estudos e imediatamente revelou, na escola de retórica, suas qualidades poéticas. É aperfeiçoada como s'usado, Atenas, visitou a Ásia Menor e o Egito e retornar a Roma entrou no círculo literário de Messalla Corvino. Ele tinha muitos ama e três esposas, a última das quais permaneceu fiel ao extremo. Cobriu alguns escritórios públicos de pouco significado. Dominado em vez de ambientes mundanas, onde sua poesia riscossero amoroso grande sucesso; foi nas relações com o maior poetas do tempo: Properzio, Tibulo, Orazio. Rumo à 3 d. C. Na atmosfera da Idade divulgámos largamente, ele se voltou para o épico mitológico e a nível nacional com a metamorfose e o esplendor. Foi no decurso precisamente a composição da Fasti, quando sobreveio em 8 d. C., um aviso do imperador imediatamente deixar a Itália por Tomi cidade sobre o Mar Negro. As razões para a medida são obscuras: o poeta fala do que em várias ocasiões, mas sempre tão confusos ou vagos, faz alusão ao fato de ser estado com a sua "abomináveis" poemas "mestre do inconveniente adúlteros", e de ter assistido imprudentemente para um "culpa" em uma casa senhorial; certamente um manual como o Ars Amatoria contrastou com a acção moralizadora e restauração nacional prosseguido pelo imperador. Um ano depois de Ovid sbarcava para tomos aldeia à beira-mar entre os bárbaros e gelo. Ainda Poetò: lamentos, petições mais do que qualquer outra coisa na esperança de obter a revogação do decreto de Augustus, mas desnecessariamente, e Tomi o venceu a morte. As obras A produção de Ovid chegou a nós quase todo o. Antes de seu trabalho do adolescente foram os amores (amor), recolha de elegias seja em cinco livros, depois reduzido para três, em honra de um Corinna, nome grego provavelmente um personagem fictício. Quase simultaneamente à Amores foram compostas a Heroides (Epistulae), recolha de vinte e um imaginário cartas: o primeiro quinze são escritos em forma de lamentação de heroínas do mito e da história para os amantes de sua, os seis últimos constituem três pares de cartas de heróis suas mulheres e respostas a estas últimas. O momento culminante da elegia erotismo é a posterior Ars Amatoria, um poema instrutivo em três livros sobre como o homem pode conquistar a mulher e mantê-la, e como a mulher pode ser amado. O contraste entre o compromisso da arte e a frivolidade dos assunto comunica uma inteligente brio no trabalho a que se seguiu o livro curto (pouco mais de oitocentos versos) de Remedia amoris, sobre as formas de se livrar de uma mulher ou de uma paixão pesada e um poema elegíaca, você ter cem versículos, sobre produtos cosméticos de beleza feminina (Medicamina fazem). A subsequente metamorfose são um vasto poema em quinze livros, esametri, compreendendo aproximadamente duzentos contos da mitologia trasmutazioni (homens de mutantes em animais ou plantas), um reproduzidos a partir dos outros em uma implacável proliferação. O tema da transformação já tinha afectado o alessandrini; foi a visão de um mundo instável, uma realidade em mudança perpétua. A personalidade inquieta de Ovid se sentia atraído, bem como a sua inspiração multiforme, sua imaginação visual e sua arte poética, eminentemente representante, capaz e tentado por situações mais difíceis. A metamorfose são a sua obra-prima: o sucesso em muitos desses episódios, a variação contínua do mesmo tema, teste o seu génio poético, mas juntos não indica o limite em uma arte inteiramente exterior. Em uma série de episódios em sua composição também é a última e interrompido Opera Romana de Ovídio, o esplendor, em que o poeta foi proposto para cantar sistematicamente, de doze livros em distici elegíaca inserções, festas dos doze meses do ano; não podia escrever que seis, de Janeiro a Junho, antes do exílio. A Tomi Ovid juntos duas outras coleções de elegias seja, os cinco livros de Tristia, uma série de cartas sem indicações de o destinatário em que de 8 a 12, descrita a história da sua condenação, sua amargura e seu desespero de solidão e de afastamento de Tomi; foram seguidos pelos 4 livros de Epistulae ex ponto, não diferentes no tom do primeiro, mas mais lento, voltada para cada uma de carácter particular. Concluir a produção ovidiana invectivas Ibis e um poema sobre a pesca e sobre os peixes (Halieutica), de que continuam a existir esametri 135. A sorte do Ovid nos séculos foi imensa desde a idade imperial; na Idade Média era, juntamente com Virgilio, o clássico mais lido e imitada. Leituras do Ovid é alimentada Dante, Petrarca, Boccaccio, Chaucer, os poetas da Renascença. Sannazaro, Boiardo, Ariosto, Tasso ne chamou mais do que uma razão ou erótico idílica; Ovid foi entre os favoritos de Shakespeare e sua leituras maneirismo foi um componente do sabor do barroco idade; Góngora e marinho que se sentiram fortemente a sugestão, bem como mais tarde ouviu agradável D'Annunzio. A vida O poeta italiano de Florença (1265-Ravenna 1321). Nasceu por Alighiero Bellincione e de Nice em uma família da pequena nobreza da cidade (grande-grande-avós Cacciaguida, cavaleiro da Conrad II, tinha morrido na cruzada de 1147) não fornecido com grandes recursos. Perdido na infância a mãe, prometido por 1277 para Gemma Donati (o casamento teve lugar em torno de 1285), viveu a adolescência e a juventude em ocupações habituais para jovens de seu meio ambiente: estudos de gramática e retórica, obras literárias amizades, encontros com personagens da cultura do tempo estabelecido. A primeira de entre elas é a Guelfo Brunetto Latini, máximo expoente da cultura retórica de enciclopédico do século XIII, que foi devido à divulgação em Florença do enciclopedismo francês. Outro componente cultural do tempo, o chamado Escola poética "siciliano", e depois de o poetas líricos-siculo Toscani, entre os que tinham grandes destaques a personalidade artística de Guittone d'Arezzo: leituras para este tipo influenciou a primeira vez de Dante e a poética disposero ao encontro fundamental (1283) com outro poeta, afirmou já e maior idade, Guido Cavalcanti, definido na nova vida "primeiro amigo". Nestes anos a experiência literária e a própria vida do poeta recebeu uma impressão inicial e permanente pelo encontro com Beatrice Portinari: momento vital, cujo significado é explicada pela nova vida. A morte de sua amada mulher (1290) e a busca de um conforto à sua dor Dante foi para uma mais profunda meditação e estudos mais extensos da filosofia que rapidamente seguido (1295) a participação na vida pública. Ele já tinha servido o município (1289) combates em Campaldino (contra a Arezzo) e Caprona (contra Pisa); mas, no Guelfa Florença dividida em parte preta (chefiada pelo poderoso Donati e sustentada pelo papa) e parte branca (guiado por círculos, mais moderado e partidários de uma política autónoma), Dante, espontaneamente aderindo aos brancos e a oposição à interferência de Bonifácio VIII na vida da cidade, primeggiò entre os líderes da política Florentina. Embaixador da cidade San Cassiano e antes de 1300, foi enviada à embaixada ao Papa em 1301, quando Charles de Valois (oficialmente paciere entre as partes, mas escondida apoiante do doado) abordado em Florença. Com a entrada de Charles na cidade negros ganhou potência: em 1302, acusado de baratteria, Dante foi condenado antes do exílio e à morte. ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl O bandido, ele foi um dos signatários, em San Godenzo, da aliança com a Ubaldini a guerra em Florença; portanto procurou ajuda para o exílio em Forlì e Verona e espera finalmente, desnecessariamente, na pacificação das partes tentada em 1304 pelo Cardeal Nicolò da Prato. Separada do companheiros, não participou em um conflito armado contra a tentativa de Florença (placa, Julho 1304) e começou a lonely peregrinações para cada parte da Itália. Entre 1304 e 1306 foi em Bolonha: não há tomadas para compor o De vulgari eloquentia e o Convivio, que marca o mais alargar e aprofundar a interesses culturais e civis. Depois de uma estadia em Lunigiana no Malaspina (1306), Dante foi em Lucca (1308), em seguida o Casentino. No mesmo ano a eleição de Henrique de Luxemburgo ao imperador fez renascer as esperanças de um exílio, convencido de que o desinteresse dos últimos imperadores e feriado prolongado do Império foram determinantes da desordem política e moral da Itália e da Europa e que os próximos em Itália de Henry VII teria restaurada a ordem e a paz. Mas a morte de Henry (1313), depois que a sua missão se opôs, além de que a partir de Florença, da cúria papal e pelo rei de Nápoles, troncò cada sonho de paz; e Dante, cerca de 1316, reparado em Verona em Cangrande della Scala, e mais tarde em Ravena, Guido da Polenta: aqui Ele realizou a comédia e aqui ele lhe sobreveio a morte, em 14 de Setembro de 1321. O jovem trabalha e a rima Carácter de franca tutorial, em especial linguística e métrica, têm duas composições literárias atribuída a Dante em vigor do estilo, a Detto d'Amore e a flor, nascido no contexto do ideal lição de Brunetto Latini. O poema disse, mutilados em distici de sete sílabas são rimava vezes pareadas, é juventude retrabalho de uma parte dos Romanos de la Rose. Mais tarde, muito mais spigliato, mais fôlego, a flor, "coroa" de 232 sonetos, parafrasa e resume as habilidades com as partes a narrativa de Roman mesmo omettendone doutrinais digressões, mas não as ideias controversas. O primeiro trabalho de créditos não contestados de paternidade e de conteúdo absolutamente original é a nova vida (ca. 1293), que recolhe 31 letras em uma moldura de prosa, uma celebração do amor do poeta para Beatrice, e não é apenas o primeiro romance autobiográfico da nossa literatura, mas também o manifesto de concepção pessoal que, embora dentro do stilnovo, Dante tinha de amor e de poesia a inspirou. Narrando a primeira e a segunda reunião com Beatrice, os efeitos milagrosos da sua saudação e sofrimento para a perda da TI, a interiorizzarsi de sentimento, a premonição da morte do amado e a angústia para o seu desaparecimento; recordando a busca de conforto no amor de uma mulher "amigável" e a luta interior que segue até a vitoriosa prevalecer do pensamento de Beatrice e a intenção de dizer o seu "que nunca fue disse d'N', Dante estabelece as bases para o futuro o primeiro núcleo da comédia. Ao mesmo tempo exceder as formas e o conteúdo da stilnovo, elaborar o seu próprio conceito de amor, não apenas o fruto da nobreza espiritual e uma fonte de renovação interior, mas absoluto sentimento que encontra em si mesmo a própria recompensa e abre ao homem o conhecimento (analógico) do divino, mediante a contemplação da beleza e perfeição do Amado. Para o carácter particular que a nova vida assume no seu itinerário humano e poética de Dante, está incluído apenas uma parte de poemas composto na década 1283-93. Em outras rimas (a produção termina em torno de 1308), um momento sicilianeggiante e guittoniano, marcado por uma forma provenzalismo, acontecem os testemunhos da adesão do poeta à stilnovismo, primeiro genérica e escola, então scopertamente cavalcantiano, aderindo ao os módulos do grande maestro, Guinizzelli. Outros estímulos é exemplo o "tenzone" com Forese Donati (ca. 1293-96), realistas nos formulários e picante em conteúdo:, cair a hipótese de apocrifità, permanece como prova do gênero e idioma, por si notável e para uso futuro na comédia. O contemporâneo músicas alegórico doutrinal e (incluindo a três e depois comentou no Convivio), enquanto mover novamente pela temática e guinizzelliana stilnovistica (com ascendentes guittoniane), mostrar um novo fato poeta Dante, de virtude e de ciência, enquanto na balada rico equívoca e de "petrose" (modelado com técnicas óbvias empréstimos e temáticas, no trobar enquadra provençal de Arnault Daniel) uma alta investigação em arte e estilo desencadeia o tema de uma paixão ardente não é pago. O alegórico músicas doutrinal e amarre muitas das composições do exílio (incluindo a música na justiça três mulheres), testemunhas de uma plena posse do estilo e vigoroso empenho moral e civil. Mas não desaparecer completamente o antigo temas: retoma a correspondência poética com Cino da Pistoia (já antes do exílio), retorna com sua música "Montanina", a representação do amor despótico em toni stilnovo; este experimento fecha (se você negligenciar numerosas Balada de atribuição duvidosa) o ciclo lírico de Dante Alighieri, essencial não só para a compreensão da personalidade do autor (estendeu para experimentar e jogar originalmente as modalidades e o conteúdo poético diferentes mais), mas também para o futuro comportamento da ópera italiana. O problema da linguagem e estilo No trabalho crítico e poética de Dante Alighieri vai o mérito de ter dado ao grosseiro dignidade da língua italiana de arte se a nova vida é limitado para justificar o uso do vernáculo no nível da práxis poética dos poetas líricos de amor, em ConvivioDante começa um discurso mais geral sobre a língua italiana, riconoscendole, na parte introdutória do Tratado, os traços de bondade, riqueza, de propriedade, de bondade que até então eram atribuídas apenas ao latim e francês). O mesmo tipo de prosa vernacular usado no Convivio (periodare do complexo e alta, modelada sobre a América-escola) e o conteúdo das letras comentou no opera desanexa da juventude (opereta e o próprio Dante está consciente), conforme apropriado para a experiência diferente do autor, adquirida do exílio, e ao assunto aqui tratado, fruto de estudos filosóficos e da sociedade civil e o empenho político. O vernáculo será então "sun novo", que acendem na estrada para a compreensão de que "o Sun usado", ou seja os países da América Latina, "não". É o reconhecimento da validade ideal e a prática do vulgar italiano como língua de ciência e arte a conduta oportuna, teoria e aplicações, esta tese está contido no De vulgari eloquentia (1304-05), a América trabalho concebido em 4 livros, mas parou no Capítulo XIV do Livro II A partir das declarações do autor, que leva ao exemplo a si mesmo como um poeta de virtude, parece claro que a língua que ele trata é que de arte: em particular é a linguagem e o estilo do mesmo Dante na sua mais elevada lyric produção de inspiração ética. Neste sentido o tratado sobre a língua se reconecta à Convivio, grandes músicas em ti comentado (aplicação concreta da teoria), para todas as investigação estilística de Dante, abertos

Lucr?ri minore Pentru o lung? perioad? de timp, chiar secole marele crearea de Don Quijote a men?inut la umbr? în restul opera cervantina. Capodopera cunoscut chiar si pe cei care nu au citit vreodata, stimul pentru nenum?rate povestitorii pricepu?i (începând de la British settecentisti), inspirer de amuzant de lucrari, drame si farse, picturi, tapiterii, desene (specii de Doré înainte pân? când Dalã ?i Picasso) ?i filme, Don Quijote continu? s? fie publicate, traduse, a comentat, si alte citeva carti din lume. Dar chiar ?i printre lucrari minore de apeluri enumerate textele prim ordine: de la Galatea delicate, eclogue des?vâr?it al iubirii platonice, poemul "critic" ?i introspec?ia autobiografic? Viaje de Parnassus, inspirat de un poem italian? (Cesare Caporali) ?i totu?i foarte personala, pân? la romanele de aventuri "nordici" Los trabajos de Persiles y Sigismunda, care duce la doi tineri îndr?gosti?i, dupa nesfirsite complicatii la final fericit, în lumina de la Roma. Capodopere indiscutabile apar de asemenea diverse lucr?ri teatrale ?i narativ. Printre textele teatrale în eviden?? cele opt Interludiile placute - viziona?i cuidadosa (la guardia gelos), El Vizcaino fingido (biscaglino false), El retablo de las Maravillas (il teatrino delle meraviglie), Cueva de Salamanca (caverna de Salamanca), El Viejo celoso (gelos batran), El juez de los divorcios (judec?torul divor?uri), El viudo rufián (pe nemernicul vaduv) ?i elección de los alcaldes de Daganzo (alegerea primarilor de Daganzo) -, autentice bijuterii, un umor care cade în partea de jos ?i strânser? în subarboret de prejudecatile si slabiciunile omenesti; precum ?i drama Numancia (Numanzia), c? atât de mult pl?cerea pe Goethe, introspec?ia autobiografic? Trato de Argel, ?®ororile captivitate sunt Relived f?r? r?utate ?i unele din cele opt lucrari de 1615: El gallardo español (bravi spaniol?), de la Casa de los celos (Casa de gelozie), Los Baños de Argel (bai de Alger), El dichoso rufián (pe nemernicul lucky), Marea Sultanei, El laberinto de amor, entretenida (amuzant) ?i Pedro de Urdemalas. Demn, adesea, a autorului de Don Quijote sunt de asemenea cele dou?sprezece Novelas ejemplares: gitanilla (zingarella), El iubitor liberal (iubitor de generoasa), Rinconete y Cortadillo, extraordinar de "documentar" al lumii interlope din Sevilla, lengua española inglesa, El licenciado Vidriera (Dr Vitralii) ?i str?lucitoare de variatie pe tema fundamentala de Don Quijote, La Fuerza de la Cristo Mountains, El celoso extremeño (geloasa Extremadura), ilustre Fregona (ilustrul sguattera), Las dos doncellas (cele dou? fete), señora Cornelia, El casamiento engañoso (frauduloas? casatorie) ?i admirabilul Coloquio de los perros (Dialog de câini). În Spania acum baroc, nationaliste si pesimist, adus la violenta si la excesele mai disparate, Cervantes , om ?i artist exemplar? a Renasterii, lucid si senina pân? în ultima, se uita la suferin?e ?i neroziile din lume cu zâmbetul melancolie a umoristului ?i de trist evenimente din viata lui ?tia cum s? desena?i nenum?rate pagini de arta nemuritoare, valabil? pentru b?rba?i ?i femei de fiecare dat? ?i fiecare ?ar?. Biografie ( Publíus Latin Ovidíus Nasul). Poetul Latin (Sulmona 43 a. C.-Tomis 17 d. C.). Din familia ecvestre a venit copilul la Roma pentru studiile sale ?i imediat a ar?tat, la scoala de retorica, calitatile poetic?. Este des?vâr?i?i s'utilizate, Atena, a vizitat Asia Mic? ?i Egipt ?i revenirea la Roma a intrat in cercul de Messalla Corvino literare. El iube?te ?i trei neveste, ultimul de care a r?mas credincios la extreme. Se suprapun unele functii publice de mica importanta. Dominat mai degraba medii lume?ti, unde amoroase poezia riscossero mare succes; era in relatiile cu mai mare poeti de timp: Properzio, Tibullus, Orazio. Spre 3 d. C. În atmosfera Mugurel Florescu varsta, se întoarse la mitologice epic ?i na?ional cu metamorfozei ?i splendoarea. Era în cursul exact compozi?ia Fasti când m? cuprinsese, în 8 d. C., o în?tiin?are de imparatul pleaca imediat Italia pentru Tomis ora? de pe Marea Neagra. Motivele de m?sur? sunt neclare: poetul vorbeste despre ea de mai multe ori, dar întotdeauna atât de confuz sau vagi, trimite la faptul de a fi membru cu "mai oribila" poezii - master de stinjeni adulteri", ?i de a asistat precar la o "vina" în o ceremonioasa acasa; desigur un manual ca ars Amatoria în contrast cu ac?iunea scirbavnicul madular ?i restaurarea na?ionale urm?rite de imparat. La un an de la Ovid sbarcava la cotoarele, litoral sat între barbari ?i ghea??. Poetò înc?: tinguieli, petitii mai mult decât orice altceva în speran?a de a ob?ine de la retragerea din decretul lui Augustus, dar inutil ?i Tomis a cucerit moartea. Lucr?ri Productia de Ovid a ajuns la noi aproape intreaga. Înainte de lucrarea lui de adolescent au fost Amores (dragoste), colectarea elegies în cinci c?r?i, apoi redus la trei, in onoarea unei Corinna, numele grecesc probabil un personaj fictiv. Aproape simultan la Amores au fost compuse în Epistulae Heroides (), colectarea de dou?zeci ?i una de scrisori imaginare: primele cincisprezece sunt scrise sub forma de jale de la heroines de mit ?i istorie la iubitele, ultimele ?ase constituie trei perechi, scrisori de eroi femeile lor ?i r?spunsurile la acestea din urm?. Momentul culminant al elegii erotica este ars Amatoria ulterioare, un poem instructiv în trei c?r?i pe cât de om poate cuceri femeia ?i s? o p?stra?i ?i cum femeia poate fi iubit. Contrastul dintre angajamentul de ultim? or? ?i de frivolitate de materie comunic? inteligent brio la locul de munca la care a urmat carnetul scurt (mai putin de opt sute de versete) a remedia amoris, pe c?i de a sc?pa de o femeie sau o pasiune solicitante si un poem elegiac, ai o sut? de versete pe produse cosmetice de frumusete feminin (Medicamina faciei). Metamorfoza ulterioare sunt un vast poem în 15 carti, în esametri, cuprinzând aproximativ dou? sute de nimicuri mitologice trasmutazioni (barbati mutan?i în animale sau plante), a reprodus de la alte în proliferarea neobosite. Tema de transformare fusese deja afectat alessandrini; era viziunea lumii instabil?, o realitate în schimbarea perpetua. Personalitate neobosit Tristelor dac? se simtea atras, precum ?i de inspira?ie multiform, imagina?ia vizual? ?i poetic arta, eminamente reprezentant, capabile ?i ispitit de cele mai dificile situa?ii. Metamorfoza capodopera lui sunt: succesul în multe din aceste episoade, de o varia?ie continu? de aceea?i tem?, test geniul poetic lui, dar împreun? indic? limita în arta în întregime exterioare. O serie de episoade este de asemenea constituit ultimul ?i întrerupt? Opera Romana Tristelor, splendoarea, în care a fost propus de poet sa cante sistematic, 12 carti in distici elegiac inser?rilor, sarbatorile de dou?sprezece luni pe an; nu putea scrie ca 6, din ianuarie-iunie, înainte de exil. La Tomis Ovid pune împreun? dou? alte colectii de elegies, cinci carti de Ovidiu, o serie de scrisori f?r? indica?ii ale beneficiarului în care de la 8 la 12, descrise de istoria condamnarea sa, de amaraciune si disperare pentru singuratate si distantei de Tomis; au fost urmate de 4 carti de Epistulae ex Ponto, nu diferite în ton de la prima, dar mai lent, orientat? spre fiecare în special caracterul. Încheie produc?ia invectivei ovidiana Ibis ?i un poem de pescuit ?i de pe pesti (Halieutica), de care mai r?mân esametri 135. Norocul Tristelor în secole a fost imensa deoarece imperial; în Evul Mediu a fost, împreun? cu Virgilio, clasic mai citi?i ?i imitat. Citirile de Ovid este cultivat, Dante Petrarca, Boccaccio, Chaucer, poetii Rena?terii. Sannazaro, Boiardo, Ariosto, Tasso ne inspir? mai mult de un motiv sau erotic idilica; Ovid a fost printre valorile preferate ale lui Shakespeare ?i totul lui a fost un element de gustul de varsta; Góngora baroc ?i Marino era puternic sugestia, precum ?i mai târziu l-a auzit tranzita D'Annunzio. Durata de via?? Poetul Italian (Floren?a 1265-Ravenna 1321). A fost n?scut prin Alighiero Bellincione la ?i de la Nisa în o familie de nobili de mic ora? (marea-generatia bunicilor Cacciaguida, cavalerul de Conrad ii murise în cruciada de pentru 1147) nu este furnizat cu mari resurse. A pierdut în copil?rie mama, promis de 1277 La Gemma donati (c?s?toria a avut loc în jurul 1285), a tr?it în adolescen?? ?i tineret în obicei ocupatii tinerilor din mediul s?u: studii de gramatic? ?i retoric?, prieteniile literare, intilniri cu personaje a stabilit o cultur? de timp. Primul dintre acestea este Guelfo Brunetto Latini, exponentul maxim al culturii retorica sectiunea enciclopedica-a secolului al treisprezecelea, care era datorat? de divulgare în Floren?a enciclopedismo franceze. Alte componente culturale din timp, asa numita scoala poetic "siciliana", ?i apoi a lyric poeti-siculo Toscani, printre care a avut mari eviden?iaz? personalitatea artistica a Guittone d'Arezzo: pentru acest tip influen?at? prima dat? poetic Dante ?i disposero fundamental la intalnire (1283) cu un alt poet, deja a afirmat ?i mai mare de varsta, Guido Cavalcanti, definite în via?? nou? - primul prieten". In acesti ani de experien?? literar? ?i via?a îns??i a poetului a primit o impresie original ?i respectarea procentelorajelor intalnire cu Beatrice Portinari: momentul vital, al carui sens este explicata de via?? nou?. De la moartea iubita (1290) ?i de c?utare pentru un confort la durere Dante a dus la o mai profund? Medita?ie ?i o mai extinse de studii de filozofie care a urmat de curand (1295 combina?ii) participarea la viata publica. El a avut deja servit municipalitatea (1289) lupta de la Campaldino (împotriva Arezzo) ?i Caprona (împotriva Pisa); dar, în Guelfa Floren?a împ?r?it? în partea negru (condusa de Donati puternic ?i sus?inut? de papa) ?i partea alb? (ghidat prin cercuri, mai moderate si sustinatori ai politicii autonome), Dante, spontan lipit de albu?uri ?i opune la interferen?e de Boniface VIII la via?a de ora?, primeggiò printre liderii Florentine politica. Ambasador al ora?ului San Gemignano ?i înainte în 1300, a fost trimis la Ambasada SUA la Papa în 1301, când Charles de Valois (paciere oficial între p?r?i, dar ascunse sustinatoare a donat) se apropie în Floren?a. Cu intrarea de Charles in oras in intense de cistigat putere: in 1302, acuzat de baratteria, Dante a fost condamnat înainte de exil ?i apoi la moarte. Bandit, el a fost unul din semnatarii, la San Godenzo, leg?mântului cu Ubaldini la un razboi în Floren?a; prin urmare a c?utat ajutor pentru de catre forurile rabinice în avionul Forlì ?i Verona si spera ca in cele din urma, inutil, încercînd partilor a încercat în 1304 de c?tre Cardinal Nicolò da Prato. Deta?at de la tovarasii sai, nu a participat la o încercare de armate împotriva Floren?a (placa, Iulie 1304) ?i începu ratacirea singuratica pentru fiecare parte din Italia. Între 1304 ?i 1306 a fost în Bologna: exist? luate pentru a compune de vulgari eloquentia ?i Convivio, care marca m?ri ?i aprofundeze interesele culturale ?i de civili. Dup? o ?edere în Lunigiana la Malaspina (1306), Dante era în Lucca (pentru 1308), apoi în Casentino. În acela?i an campania de Henry de Luxemburg la Imparat nu renaste sperantele de un exil, convins ca lipsei de interes a trecut împ?ra?i ?i de vacan?? prelungit? a imperiului au fost factorii determinanti de tulburari politice si morale din Italia ?i din Europa ?i c? vine în Italia de Henry vii ar fi restabilit ordinea si linistea. Dar moartea Henry (1313), dup? ca misiunea sa a fost contestata, dincolo de faptul ca de la Floren?a, de la curia papale ?i de rege de Neapole, troncò fiecare vis de pace; ?i, Dante din jurul 1316, reparat de la Verona la Cangrande della scala, ?i mai târziu în Ravenna, la Guido da mamaliga: aici a realizat aceast? comedie ?i aici el il dobora moarte, pe 14 septembrie 1321. Lucrari de tineresc si rime Caracterul de franca tutorial, mai ales lingvistice si metric, au dou? compozi?ii literare atribuite Dante în vigoare de stil, Detto d'amore ?i floarea, n?scut în contextul ideal lectie de Brunetto Latini. A spus, poezie mutilate in distici de ?apte silabe îl sunt cuplete este de refacere de tineret de o parte din Roman de la Rose. Mai târziu, mult mai spigliato, cele mai respira, Floarea, "Coroana" de 232 sonnets, parafrasa ?i rezum? aptitudinile cu p?r?ile nara?iunii din Roman aceea?i omettendone, doctrinale digresiuni, dar nu ideile de controversate. Prima lucrare a contestat paternitatea ?i con?inutul absolut original este noua via?? (nu pot. 1293), care colecteaz? 31 versurile de la un cadru de proza, o s?rb?toare a poet de dragoste pentru Beatrice, ?i nu este numai prima introspec?ia autobiografic? romanul de literatura noastra, dar de asemenea manifest de conceptie personale ca, desi in stilnovo, Dante a avut de dragoste si poezie la acesta inspirat?. Istorisindu prima ?i a doua intalnire cu Beatrice, efecte miraculoase de întâmpinare ?i suferin?e pentru pierderea de ea, interiorizzarsi de sentiment, presim?ire moarte de scumpa si spaima pentru disparitia lui; amintind de c?utare pentru confort in dragoste de o "friendly femeie" ?i lupta interioar? c? urmeaz? pân? la osim predomina a crezut de Beatrice ?i inten?ia de a spune ea - ceea ce nu a spus fue d'Nu", Dante stabile?te bazele pentru viitor primul nucleu de comedie. În acela?i timp dep??e?te moduri ?i con?inutul stilnovo, elaborarea de propriile sale conceptul de dragoste, nu doar fructele de nobili spirituale ?i o surs? de interior de reinnoire, dar absolut sentiment care se g?se?te în propria recompensa ?i se deschide pân? la om de cuno?tin?ele (analogic) a divine, prin contemplarea perfec?iune ?i frumuse?e a iubit. Pentru special caracter pe care viata noua presupune în itinerariul uman ?i poetic Dante, este inclus numai o parte din poezii compuse în deceniul 1283-93. În alte rime (capete de produc?ie în jurul pentru 1308), un moment sicilianeggiante ?i guittoniano, marcat de o manier? provenzalismo, întâmpla marturiile de aderare a poetului la stilnovismo, primul generic ?i ?coal?, apoi scopertamente cavalcantiano, apoi aderente la modulele de marele maestro, Guinizzelli. Alte stimuli este de exemplu "tenzone" cu Forese donati (nu poate. 1293-96), realist? în forme ?i în?ep?tor în con?inut: acesta, pic?turi de ipoteza de apocrifità, r?mâne ca dovezi de sex ?i limba, remarcabil în sine ?i pentru utilizare viitoare in comedie. Melodiile contemporane alegoric doctrinale ?i (inclusiv cele trei apoi comentat în Convivio), în timp ce se mi?c? din nou prin stilnovistica guinizzelliana tematice ?i ascenden?ilor guittoniane (Cu), arata un nou Dante, fapt poet de virtute ?i ?tiin??, în timp ce în cere timp de bogat? de echivoca si de "petrose" (modelat, cu o evident? ?i împrumuturile tehnice, trobar clus tematice pe Marele Salon beneficiaza de Arnault Daniel) un mare cercetare în art? ?i stil declan?eaz? tema de o pasiune arzatoare nu este platita. În sens alegoric melodii doctrinale ?i bieleta înapoi multe din compozitia exilului (inclusiv melodii de pe justitie trei femei), de martori la un posesia de stilul ?i viguros morale ?i angajamentul civile. Dar nu dispar complet vechile teme: reia poetic corespondenta cu Cino da Pistoia (deja înainte de exil), revine cu melodia "Montanina", reprezentarea de dragoste despotice în toni stilnovo; acesta din urm? experiment se închide (dac? neglijeaz? numeroase cere timp de alocare dubios) ciclul lirice Dante Alighieri, esen?iale nu numai pentru în?elegerea personalitatea autorului (întinse pentru a experimenta ?i reda con?inutul ini?ial formele ?i poetic diferite mai), dar si pentru comportamentul viitor al operei italiene. Problema de limb? ?i stil La lucr?rile critice ?i poetic? Dante Alighieri se stinge meritul de a fi dat de vulgar demnitatii italian limba de art?. Dac? noua viata este limitat? pentru a justifica utilizarea dialect local de nivelul de deversarea poetic? a lyric poetii iubirii, în ConvivioDante începe un discurs mai general pe limba italiana, riconoscendole, în partea introductiv? tratat, aceste trasaturi de bunatate, avere, proprietate, bun?tatea care pân? atunci au fost atribuite numai în America Latin? (?i francez?). Acela?i tip de proza vernacular? utilizate în Convivio (periodare de complexe ?i de înalt?, modelat pe care scoala de latina) ?i con?inutul de comentat versuri din opera va dezlipi de opereta de tineret (?i Dante însu?i este con?tient), cum este potrivit? cu experien?? diferit? a autorului, castigate din exil, ?i la cele din fructe de studii filozofice ?i de angajamentul civile ?i politice. Dialect local va fi apoi "soarele nou", care va aprinde pe drum la în?elegerea celor care "soarele utilizate", adic? Latin, "nu". Acesta este recunoa?terea valabilit??ii ideal ?i practica de vulgar italian? ca limb? de ?tiin?a ?i arta. efectuarea la timp, principiul ?i aplica?ii împreun?, aceasta teza este con?inut? în de vulgari eloquentia (1304-05), latin? func?ioneaz? proiectat în 4 carti, dar se opri la capitolul XIV din Cartea II. Din declaratiile a autorului, care duce la exemplul de sine ca un poet de virtute, mi se pare evident ca limba de care isi trateaza este ca de arta: în special, este limba ?i stilul de acelasi Dante, în cea mai mare lyric productiei de inspira?ie etice. În acest sens tratatul de pe limba se reconecteaz? la Convivio, marele melodii în ea (beton comentata aplicarea teoriei), la toate stilistice de cercetare Dante, deschise de via?? nou? ?i de rime ?i rezumate ?i încheiate de comedie. In aceasta limba tr?ie?te în acela?i timp ca mijloc de comunicare ?i cum crea?ia artistic? în roti?i inovat - ca soarele nou" de care autorul se simtea nevoia de schematic ?i etice-politice si ca realizarea foarte precise de op?iuni stilistice. Lucr?ri minore Pentru o lung? perioad? de timp, chiar secole marele crearea de Don Quijote a men?inut la umbr? în restul opera cervantina. Capodopera cunoscut chiar si pe cei care nu au citit vreodata, stimul pentru nenum?rate povestitorii pricepu?i (începând de la British settecentisti), inspirer de amuzant de lucrari, drame si farse, picturi, tapiterii, desene (specii de Doré înainte pân? când Dalã ?i Picasso) ?i filme, Don Quijote continu? s? fie publicate, traduse, a comentat, si alte citeva carti din lume. Dar chiar ?i printre lucrari minore de apeluri enumerate textele prim ordine: de la Galatea delicate, eclogue des?vâr?it al iubirii platonice, poemul "critic" ?i introspec?ia autobiografic? Viaje de Parnassus, inspirat de un poem italian? (Cesare Caporali) ?i totu?i foarte personala, pân? la romanele de aventuri "nordici" Los trabajos de Persiles y Sigismunda, care duce la doi tineri îndr?gosti?i, dupa nesfirsite complicatii la final fericit, în lumina de la Roma. Capodopere indiscutabile apar de asemenea diverse lucr?ri teatrale ?i narativ. Printre textele teatrale în eviden?? cele opt Interludiile placute - viziona?i cuidadosa (la guardia gelos), El Vizcaino fingido (biscaglino false), El retablo de las Maravillas (il teatrino delle meraviglie), Cueva de Salamanca (caverna de Salamanca), El Viejo celoso (gelos batran), El juez de los divorcios (judec?torul divor?uri), El viudo rufián (pe nemernicul vaduv) ?i elección de los alcaldes de Daganzo (alegerea primarilor de Daganzo) -, autentice bijuterii, un umor care cade în partea de jos ?i strânser? în subarboret de prejudecatile si slabiciunile omenesti; precum ?i drama Numancia (Numanzia), c? atât de mult pl?cerea pe Goethe, introspec?ia autobiografic? Trato de Argel, ?®ororile captivitate sunt Relived f?r? r?utate ?i unele din cele opt lucrari de 1615: El gallardo español (bravi spaniol?), de la Casa de los celos (Casa de gelozie), Los Baños de Argel (bai de Alger), El dichoso rufián (pe nemernicul lucky), Marea Sultanei, El laberinto de amor, entretenida (amuzant) ?i Pedro de Urdemalas. Demn, adesea, a autorului de Don Quijote sunt de asemenea cele dou?sprezece Novelas ejemplares: gitanilla (zingarella), El iubitor liberal (iubitor de generoasa), Rinconete y Cortadillo, extraordinar de "documentar" al lumii interlope din Sevilla, lengua española inglesa, El licenciado Vidriera (Dr Vitralii) ?i str?lucitoare de variatie pe tema fundamentala de Don Quijote, La Fuerza de la Cristo Mountains, El celoso extremeño (geloasa Extremadura), ilustre Fregona (ilustrul sguattera), Las dos doncellas (cele dou? fete), señora Cornelia, El casamiento engañoso (frauduloas? casatorie) ?i admirabilul Coloquio de los perros (Dialog de câini). În Spania acum baroc, nationaliste si pesimist, adus la violenta si la excesele mai disparate, Cervantes , om ?i artist exemplar? a Renasterii, lucid si senina pân? în ultima, se uita la suferin?e ?i neroziile din lume cu zâmbetul melancolie a umoristului ?i de trist evenimente din viata lui ?tia cum s? desena?i nenum?rate pagini de arta nemuritoare, valabil? pentru b?rba?i ?i femei de fiecare dat? ?i fiecare ?ar?. Biografie ( Publíus Latin Ovidíus Nasul). Poetul Latin (Sulmona 43 a. C.-Tomis 17 d. C.). Din familia ecvestre a venit copilul la Roma pentru studiile sale ?i imediat a ar?tat, la scoala de retorica, calitatile poetic?. Este des?vâr?i?i s'utilizate, Atena, a vizitat Asia Mic? ?i Egipt ?i revenirea la Roma a intrat in cercul de Messalla Corvino literare. El iube?te ?i trei neveste, ultimul de care a r?mas credincios la extreme. Se suprapun unele functii publice de mica importanta. Dominat mai degraba medii lume?ti, unde amoroase poezia riscossero mare succes; era in relatiile cu mai mare poeti de timp: Properzio, Tibullus, Orazio. Spre 3 d. C. În atmosfera Mugurel Florescu varsta, se întoarse la mitologice epic ?i na?ional cu metamorfozei ?i splendoarea. Era în cursul exact compozi?ia Fasti când m? cuprinsese, în 8 d. C., o în?tiin?are de imparatul pleaca imediat Italia pentru Tomis ora? de pe Marea Neagra. Motivele de m?sur? sunt neclare: poetul vorbeste despre ea de mai multe ori, dar întotdeauna atât de confuz sau vagi, trimite la faptul de a fi membru cu "mai oribila" poezii - master de stinjeni adulteri", ?i de a asistat precar la o "vina" în o ceremonioasa acasa; desigur un manual ca ars Amatoria în contrast cu ac?iunea scirbavnicul madular ?i restaurarea na?ionale urm?rite de imparat. La un an de la Ovid sbarcava la cotoarele, litoral sat între barbari ?i ghea??. Poetò înc?: tinguieli, petitii mai mult decât orice altceva în speran?a de a ob?ine de la retragerea din decretul lui Augustus, dar inutil ?i Tomis a cucerit moartea. Lucr?ri Productia de Ovid a ajuns la noi aproape intreaga. Înainte de lucrarea lui de adolescent au fost Amores (dragoste), colectarea elegies în cinci c?r?i, apoi redus la trei, in onoarea unei Corinna, numele grecesc probabil un personaj fictiv. Aproape simultan la Amores au fost compuse în Epistulae Heroides (), colectarea de dou?zeci ?i una de scrisori imaginare: primele cincisprezece sunt scrise sub forma de jale de la heroines de mit ?i istorie la iubitele, ultimele ?ase constituie trei perechi, scrisori de eroi femeile lor ?i r?spunsurile la acestea din urm?. Momentul culminant al elegii erotica este ars Amatoria ulterioare, un poem instructiv în trei c?r?i pe cât de om poate cuceri femeia ?i s? o p?stra?i ?i cum femeia poate fi iubit. Contrastul dintre angajamentul de ultim? or? ?i de frivolitate de materie comunic? inteligent brio la locul de munca la care a urmat carnetul scurt (mai putin de opt sute de versete) a remedia amoris, pe c?i de a sc?pa de o femeie sau o pasiune solicitante si un poem elegiac, ai o sut? de versete pe produse cosmetice de frumusete feminin (Medicamina faciei). Metamorfoza ulterioare sunt un vast poem în 15 carti, în esametri, cuprinzând aproximativ dou? sute de nimicuri mitologice trasmutazioni (barbati mutan?i în animale sau plante), a reprodus de la alte în proliferarea neobosite. Tema de transformare fusese deja afectat alessandrini; era viziunea lumii instabil?, o realitate în schimbarea perpetua. Personalitate neobosit Tristelor dac? se simtea atras, precum ?i de inspira?ie multiform, imagina?ia vizual? ?i poetic arta, eminamente reprezentant, capabile ?i ispitit de cele mai dificile situa?ii. Metamorfoza capodopera lui sunt: succesul în multe din aceste episoade, de o varia?ie continu? de aceea?i tem?, test geniul poetic lui, dar împreun? indic? limita în arta în întregime exterioare. O serie de episoade este de asemenea constituit ultimul ?i întrerupt? Opera Romana Tristelor, splendoarea, în care a fost propus de poet sa cante sistematic, 12 carti in distici elegiac inser?rilor, sarbatorile de dou?sprezece luni pe an; nu putea scrie ca 6, din ianuarie-iunie, înainte de exil. La Tomis Ovid pune împreun? dou? alte colectii de elegies, cinci carti de Ovidiu, o serie de scrisori f?r? indica?ii ale beneficiarului în care de la 8 la 12, descrise de istoria condamnarea sa, de amaraciune si disperare pentru singuratate si distantei de Tomis; au fost urmate de 4 carti de Epistulae ex Ponto, nu diferite în ton de la prima, dar mai lent, orientat? spre fiecare în special caracterul. Încheie produc?ia invectivei ovidiana Ibis ?i un poem de pescuit ?i de pe pesti (Halieutica), de care mai r?mân esametri 135. Norocul Tristelor în secole a fost imensa deoarece imperial; în Evul Mediu a fost, împreun? cu Virgilio, clasic mai citi?i ?i imitat. Citirile de Ovid este cultivat, Dante Petrarca, Boccaccio, Chaucer, poetii Rena?terii. Sannazaro, Boiardo, Ariosto, Tasso ne inspir? mai mult de un motiv sau erotic idilica; Ovid a fost printre valorile preferate ale lui Shakespeare ?i totul lui a fost un element de gustul de varsta; Góngora baroc ?i Marino era puternic sugestia, precum ?i mai târziu l-a auzit tranzita D'Annunzio. Durata de via?? Poetul Italian (Floren?a 1265-Ravenna 1321). A fost n?scut prin Alighiero Bellincione la ?i de la Nisa în o familie de nobili de mic ora? (marea-generatia bunicilor Cacciaguida, cavalerul de Conrad ii murise în cruciada de pentru 1147) nu este furnizat cu mari resurse. A pierdut în copil?rie mama, promis de 1277 La Gemma donati (c?s?toria a avut loc în jurul 1285), a tr?it în adolescen?? ?i tineret în obicei ocupatii tinerilor din mediul s?u: studii de gramatic? ?i retoric?, prieteniile literare, intilniri cu personaje a stabilit o cultur? de timp. Primul dintre acestea este Guelfo Brunetto Latini, exponentul maxim al culturii retorica sectiunea enciclopedica-a secolului al treisprezecelea, care era datorat? de divulgare în Floren?a enciclopedismo franceze. Alte componente culturale din timp, asa numita scoala poetic "siciliana", ?i apoi a lyric poeti-siculo Toscani, printre care a avut mari eviden?iaz? personalitatea artistica a Guittone d'Arezzo: pentru acest tip influen?at? prima dat? poetic Dante ?i disposero fundamental la intalnire (1283) cu un alt poet, deja a afirmat ?i mai mare de varsta, Guido Cavalcanti, definite în via?? nou? - primul prieten". ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl - ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl ocl In acesti ani de experien?? literar? ?i via?a îns??i a poetului a primit o impresie original ?i respectarea procentelorajelor intalnire cu Beatrice Portinari: momentul vital, al carui sens este explicata de via?? nou?. De la moartea iubita (1290) ?i de c?utare pentru un confort la durere Dante a dus la o mai profund? Medita?ie ?i o mai extinse de studii de filozofie care a urmat de curand (1295 combina?ii) participarea la viata publica. El a avut deja servit municipalitatea (1289) lupta de la Campaldino (împotriva Arezzo) ?i Caprona (împotriva Pisa); dar, în Guelfa Floren?a împ?r?it? în partea negru (condusa de Donati puternic ?i sus?inut? de papa) ?i partea alb? (ghidat prin cercuri, mai moderate si sustinatori ai politicii autonome), Dante, spontan lipit de albu?uri ?i opune la interferen?e de Boniface VIII la via?a de ora?, primeggiò printre liderii Florentine politica. Ambasador al ora?ului San Gemignano ?i înainte în 1300, a fost trimis la Ambasada SUA la Papa în 1301, când Charles de Valois (paciere oficial între p?r?i, dar ascunse sustinatoare a donat) se apropie în Floren?a. Cu intrarea de Charles in oras in intense de cistigat putere: in 1302, acuzat de baratteria, Dante a fost condamnat înainte de exil ?i apoi la moarte. Bandit, el a fost unul din semnatarii, la San Godenzo, leg?mântului cu Ubaldini la un razboi în Floren?a; prin urmare a c?utat ajutor pentru de catre forurile rabinice în avionul Forlì ?i Verona si spera ca in cele din urma, inutil, încercînd partilor a încercat în 1304 de c?tre Cardinal Nicolò da Prato. Deta?at de la tovarasii sai, nu a participat la o încercare de armate împotriva Floren?a (placa, Iulie 1304) ?i începu ratacirea singuratica pentru fiecare parte din Italia. Între 1304 ?i 1306 a fost în Bologna: exist? luate pentru a compune de vulgari eloquentia ?i Convivio, care marca m?ri ?i aprofundeze interesele culturale ?i de civili. Dup? o ?edere în Lunigiana la Malaspina (1306), Dante era în Lucca (pentru 1308), apoi în Casentino. În acela?i an campania de Henry de Luxemburg la Imparat nu renaste sperantele de un exil, convins ca lipsei de interes a trecut împ?ra?i ?i de vacan?? prelungit? a imperiului au fost factorii determinanti de tulburari politice si morale din Italia ?i din Europa ?i c? vine în Italia de Henry vii ar fi restabilit ordinea si linistea. Dar moartea Henry (1313), dup? ca misiunea sa a fost contestata, dincolo de faptul ca de la Floren?a, de la curia papale ?i de rege de Neapole, troncò fiecare vis de pace; ?i, Dante din jurul 1316, reparat de la Verona la Cangrande della scala, ?i mai târziu în Ravenna, la Guido da mamaliga: aici a realizat aceast? comedie ?i aici el il dobora moarte, pe 14 septembrie 1321. Lucrari de tineresc si rime Caracterul de franca tutorial, mai ales lingvistice si metric, au dou? compozi?ii literare atribuite Dante în vigoare de stil, Detto d'amore ?i floarea, n?scut în contextul ideal lectie de Brunetto Latini. A spus, poezie mutilate in distici de ?apte silabe îl sunt cuplete este de refacere de tineret de o parte din Roman de la Rose. Mai târziu, mult mai spigliato, cele mai respira, Floarea, "Coroana" de 232 sonnets, parafrasa ?i rezum? aptitudinile cu p?r?ile nara?iunii din Roman aceea?i omettendone, doctrinale digresiuni, dar nu ideile de controversate. Prima lucrare a contestat paternitatea ?i con?inutul absolut original este noua via?? (nu pot. 1293), care colecteaz? 31 versurile de la un cadru de proza, o s?rb?toare a poet de dragoste pentru Beatrice, ?i nu este numai prima introspec?ia autobiografic? romanul de literatura noastra, dar de asemenea manifest de conceptie personale ca, desi in stilnovo, Dante a avut de dragoste si poezie la acesta inspirat?. Istorisindu prima ?i a doua intalnire cu Beatrice, efecte miraculoase de întâmpinare ?i suferin?e pentru pierderea de ea, interiorizzarsi de sentiment, presim?ire moarte de scumpa si spaima pentru disparitia lui; amintind de c?utare pentru confort in dragoste de o "friendly femeie" ?i lupta interioar? c? urmeaz? pân? la osim predomina a crezut de Beatrice ?i inten?ia de a spune ea - ceea ce nu a spus fue d'Nu", Dante stabile?te bazele pentru viitor primul nucleu de comedie. În acela?i timp dep??e?te moduri ?i con?inutul stilnovo, elaborarea de propriile sale conceptul de dragoste, nu doar fructele de nobili spirituale ?i o surs? de interior de reinnoire, dar absolut sentiment care se g?se?te în propria recompensa ?i se deschide pân? la om de cuno?tin?ele (analogic) a divine, prin contemplarea perfec?iune ?i frumuse?e a iubit. Pentru special caracter pe care viata noua presupune în itinerariul uman ?i poetic Dante, este inclus numai o parte din poezii compuse în deceniul 1283-93. În alte rime (capete de produc?ie în jurul pentru 1308), un moment sicilianeggiante ?i guittoniano, marcat de o manier? provenzalismo, întâmpla marturiile de aderare a poetului la stilnovismo, primul generic ?i ?coal?, apoi scopertamente cavalcantiano, apoi aderente la modulele de marele maestro, Guinizzelli. Alte stimuli este de exemplu "tenzone" cu Forese donati (nu poate. 1293-96), realist? în forme ?i în?ep?tor în con?inut: acesta, pic?turi de ipoteza de apocrifità, r?mâne ca dovezi de sex ?i limba, remarcabil în sine ?i pentru utilizare viitoare in comedie. Melodiile contemporane alegoric doctrinale ?i (inclusiv cele trei apoi comentat în Convivio), în timp ce se mi?c? din nou prin stilnovistica guinizzelliana tematice ?i ascenden?ilor guittoniane (Cu), arata un nou Dante, fapt poet de virtute ?i ?tiin??, în timp ce în cere timp de bogat? de echivoca si de "petrose" (modelat, cu o evident? ?i împrumuturile tehnice, trobar clus tematice pe Marele Salon beneficiaza de Arnault Daniel) un mare cercetare în art? ?i stil declan?eaz? tema de o pasiune arzatoare nu este platita. În sens alegoric melodii doctrinale ?i bieleta înapoi multe din compozitia exilului (inclusiv melodii de pe justitie trei femei), de martori la un posesia de stilul ?i viguros morale ?i angajamentul civile. Dar nu dispar complet vechile teme: reia poetic corespondenta cu Cino da Pistoia (deja înainte de exil), revine cu melodia "Montanina", reprezentarea de dragoste despotice în toni stilnovo; acesta din urm? experiment se închide (dac? neglijeaz? numeroase cere timp de alocare dubios) ciclul lirice Dante Alighieri, esen?iale nu numai pentru în?elegerea personalitatea autorului (întinse pentru a experimenta ?i reda con?inutul ini?ial formele ?i poetic diferite mai), dar si pentru comportamentul viitor al operei italiene. Problema de limb? ?i stil La lucr?rile critice ?i poetic? Dante Alighieri se stinge meritul de a fi dat de vulgar demnitatii italian limba de art?. Dac? noua viata este limitat? pentru a justifica utilizarea dialect local de nivelul de deversarea poetic? a lyric poetii iubirii, în ConvivioDante începe un discurs mai general pe limba italiana, riconoscendole, în partea introductiv? tratat, aceste trasaturi de bunatate, avere, proprietate, bun?tatea care pân? atunci au fost atribuite numai în America Latin? (?i francez?). Acela?i tip de proza vernacular? utilizate în Convivio (periodare de complexe ?i de înalt?, modelat pe care scoala de latina) ?i con?inutul de comentat versuri din opera va dezlipi de opereta de tineret (?i Dante însu?i este con?tient), cum este potrivit? cu experien?? diferit? a autorului, castigate din exil, ?i la cele din fructe de studii filozofice ?i de angajamentul civile ?i politice. Dialect local va fi apoi "soarele nou", care va aprinde pe drum la în?elegerea celor care "soarele utilizate", adic? Latin, "nu". Acesta este recunoa?terea valabilit??ii ideal ?i practica de vulgar italian? ca limb? de ?tiin?a ?i arta. efectuarea la timp, principiul ?i aplica?ii împreun?, aceasta teza este con?inut? în de vulgari eloquentia (1304-05), latin? func?ioneaz? proiectat în 4 carti, dar se opri la capitolul XIV din Cartea II. Din declaratiile a autorului, care duce la exemplul de sine ca un poet de virtute, mi se pare evident ca limba de care isi trateaza este ca de arta: în special, este limba ?i stilul de acelasi Dante, în cea mai mare lyric productiei de inspira?ie etice. În acest sens tratatul de pe limba se reconecteaz? la Convivio, marele melodii în ea (beton comentata aplicarea teoriei), la toate stilistice de cercetare Dante, deschise de via?? nou? ?i de rime ?i rezumate ?i încheiate de comedie. In aceasta limba tr?ie?te în acela?i timp ca mijloc de comunicare ?i cum crea?ia artistic? în roti?i inovat - ca soarele nou" de care autorul se simtea nevoia de schematic ?i etice-politice si ca realizarea foarte precise de op?iuni stilistice.

Minor Works Voor een lange tijd, eeuwen zelfs de geweldige creatie van Don Quichot heeft gehandhaafd in de schaduw gedurende de rest van de opera cervantina. Meesterwerk bekend zelfs aan degenen die niet ooit gelezen, stimulus voor ontelbare verhalenvertellers (vanaf de Britse settecentisti), de bezieler van grappige works, drama's en de rechtvaardigingsgrond, schilderijen, wandtapijten, tekeningen (soort van Doré naar voren totdat Dalí en Picasso) en films, Don Quichot blijft worden gepubliceerd, vertaalde, becommentarieerde, evenals enkele andere boeken in de wereld. Maar zelfs onder de werken kleine gesprekken opgenomen teksten van prime volgorde: uit fijne Galatea, exquise eclogue van de platonische liefde, het gedicht "critical" en autobiografische Viaje van Parnassus, geïnspireerd door een gedicht italiaans (Cesare Caporali) en toch zeer persoonlijke, tot de lange avonturenromans "noorderlingen" Los trabajos de Persiles y Sigismunda, waardoor de twee jonge geliefden, na eindeloze verwikkelingen aan de happy ending, in het licht van Rome. Meesterwerken onweerlegbaar blijken ook verschillende toneelstukken en narratief. Tussen de theatrale teksten staan de acht adempauzes - Het horloge cuidadosa (La Guardia jaloers), El Vizcaino fingido (de nep biscaglino), El retablo de Las Maravillas (il teatrino delle meraviglie, Cueva de Salamanca (de grot van Salamanca), El Viejo celoso (de jaloerse oude man), El juez de los divorcios (de rechter echtscheidingen), El viudo rufián (de slechterik weduwnaar) en de elección de los alcaldes de Daganzo (de verkiezing van burgemeesters van Daganzo) - authentieke jewels, een humor die vaak aan de onderkant en onverbiddelijk in de wirwar van de vooroordelen en de menselijke zwakheden; evenals het drama Numancia (Numanzia), dat zoveel genoegen Goethe, het autobiografische Trato de Argel, waarin de verschrikkingen van gevangenschap Beleefde zonder rancune, en sommige van de acht werken van 1615: El gallardo español (de dappere Spaanse), La Casa de los celos (het huis van jaloezie), los Baños de Argel (badkamers van Algiers), El dichoso rufián (de slechterik lucky), grote Sultana, El laberinto de amor, entretenida (grappige) en Pedro de Urdemalas. Wierd, vaak, van de auteur van Don Quichote zijn ook de twaalf Novelas ejemplares: gitanilla (zingarella), El lover liberaal (de gulle minnaar), Rinconete y Cortadillo, prachtige "documentaire" van de onderwereld van Sevilla, de española inglesa, El licenciado Vidriera (Dr glas), schitterende variatie op het fundamentele thema van Don Quichot, La Fuerza de la Sangre, El celoso extremeño (de jaloerse Extremadura), het ilustre Fregona (het roemruchte sguattera), Las dos doncellas (de twee meisjes), de señora Cornelia, El casamiento engañoso (de frauduleuze huwelijk) en de bewonderenswaardige Coloquio de los perros (Dialoog van honden). In Spanje nu barok, nationalistische en pessimistisch, geweld en de excessen meer uiteen, Cervantes , man en voorbeeldige kunstenaar uit de Renaissance, ongebroken en serene tot de laatste, tuurde over de ellende en de onnozelheden van de wereld met de melancholieke glimlach van de humorist en door de droeve gebeurtenissen van zijn leven wist te trekken talloze bladzijden van kunst onsterfelijke, geldig voor de mannen en vrouwen van elke tijd en elk land. Biografie ( Publíus Latin Ovidíus De neus). De Latijnse dichter (Sulmona 43 a. C.-Tomi 17 d. C.). Voor de hippische familie kwam kind naar Rome voor zijn studies en onmiddellijk geopenbaard, op de school van retoriek, zijn kwaliteiten poëtica. Het is geperfectioneerd als s'gebruikt, Athene, bezocht het Klein-Azië en Egypte en terugkeren naar Rome trad hij literaire kring van Messalla Corvino. Hij had vele liefdes en drie vrouwen, waarvan de laatste trouw gebleven aan het extreme. Hij bedekt sommige openbare ambten van weinig betekenis. Eerder domineerde de wereldse omgevingen, waar zijn amoureuze poëzie riscossero groot succes; was in de relatie met de grotere dichters van het moment: Properzio, Tibullus, Orazio. Naar de 3 d. C. In de sfeer van de augusteïsche, wendde hij zich tot de mythologische epic en op nationaal niveau met de metamorfose en de pracht en praal. Het was in de loop nauwkeurig de samenstelling van de Fasti, toen is overkomen, in 8 d. C., een bericht van de keizer onmiddellijk verlaten Italië voor Tomi stad aan de Zwarte Zee. De redenen voor deze maatregel zijn obscure: the poet spreekt van het meermalen, maar altijd zo verwarrend of onduidelijk, verwijst naar het feit dat ze staat met haar "weerzinwekkend" gedichten van "master of onhandig eeuwige trouw produceert slechts overspeligen", alsmede gelet bijgestaan onverstandigheid met een "schuld" in een statig huis; zeker een handleiding als de Ars Amatoria afsteekt tegen de actie moralistische en nationaal herstel nagestreefd door de keizer. Een jaar na Ovidius sbarcava te delen, badplaats tussen de barbaren en ijs. Nog poetò: jammert, verzoekschriften meer dan iets anders in de hoop om de intrekking van het besluit van augustus, maar onnodig en Tomi de veroverde dood. De werken De productie van Ovidius heeft bereikt ons bijna de hele. Voor zijn werk van tiener waren de Amores (liefde), verzameling van elegies in vijf boeken, daarna teruggebracht tot drie, ter ere van een Corinna Griekse naam is waarschijnlijk een fictief karakter. Bijna gelijktijdig aan de Amores werden gecomponeerd de Heroides (Epistulae), verzameling van eenentwintig denkbeeldige letters: de eerste 15 zijn geschreven in de vorm van bewening van heldinnen van mythe en geschiedenis van hun geliefden, de laatste zes vormen drie paren, brieven van helden hun vrouwen en antwoorden op deze laatste. Het hoogtepunt van de elegy erotiek is de latere Ars Amatoria, een gedicht leerzaam in drie boeken over hoe de mens kan veroveren de vrouw en bewaren, en hoe de vrouw kan worden genoten. Het contrast tussen de inzet van de kunst en de frivoliteit van materie communiceert een intelligente brio op het werk op die volgde op de korte boekje (iets meer dan acht honderd verzen) van Remedia amoris, op manieren om zich te ontdoen van een vrouw of een passie omslachtig en een elegisch gedicht, je hebt honderd verzen, over cosmetica van vrouwelijke schoonheid (Medicamina faciei). De daaropvolgende metamorfose zijn legio gedicht in 15 boeken, esametri bestaan uit ongeveer tweehonderd verhalen van mythologische trasmutazioni (mannen gemuteerde dieren of planten), overgenomen uit de andere in een meedogenloze proliferatie. Het thema van de transformatie reeds beïnvloed de alessandrini; het was de visie van een instabiele wereld, een realiteit in eeuwigdurende verandering. De rusteloze persoonlijkheid van Ovidius als voelde hij zich aangetrokken, evenals haar inspiratie pluriforme, haar beeldende fantasie en zijn poëtische kunst, buitengewoon representatieve, capabele en laten verleiden door de moeilijkste situaties. De metamorfose zijn meesterwerk: de successen bij vele van deze episodes in de continue variatie van hetzelfde thema, test zijn poëtische genie, maar samen geeft dit de limiet in een art geheel buiten. In een reeks afleveringen is vormde ook het laatste en onderbroken Opera Romana van Ovidius, de glorie, waarin de dichter werd voorgesteld sing stelselmatig op 12 boeken in distici elegisch tussenvoegsels, feesten van de twaalf maanden van het jaar; kon niet schrijven dat zes, van januari tot juni, vóór de ballingschap. Naar Tomi Ovidius samen met twee andere collecties van elegies, de vijf boeken van Tristia, een reeks letters zonder aanduiding van de ontvanger waar van 8 tot 12, beschreef de geschiedenis van zijn veroordeling, de bitterheid en de wanhoop van eenzaamheid en isolement van Tomi; ze werden gevolgd door de 4 boeken van Epistulae ex Ponto en niet verschillend van toon van de eerste, maar meer traag, tegenover elkaar in een bijzonder karakter. Conclusie de productie ovidiana schimpredes Ibis en een gedicht op vissen en op vis (Halieutica), waarvan er nog esametri 135. Het geluk van Ovidius in de eeuwen was enorm, aangezien de imperial age; in de Middeleeuwen was hij, samen met Virgilio, de klassieke meer lezen en navolgen. Aflezingen van Ovidius is tenslotte Dante, Petrarca, Boccaccio, Chaucer, de dichters uit de Renaissance. Sannazaro, Boiardo, Ariosto en Tasso ne trok meer dan één reden of erotic idyllische; Ovidius was een van de favoriete aflezingen van Shakespeare en diens maniërisme was een onderdeel van de smaak van de barokke tijdperk; Góngora en Marino voelde sterk de suggestie, evenals later hoorde hem sympathiek D'Annunzio. Het leven De Italiaanse dichteres (Florence 1265-Ravenna 1321). Geboren door Alighiero Bellincione naar en van Nice, in een familie van kleine adel town (the great-great-grootouder Cacciaguida, ridder van Conrad II, was overleden in de kruistocht van 1147) wordt niet meegeleverd met grote middelen. Verloren in de kinderschoenen de moeder beloofd door 1277 naar Gemma Donati (het huwelijk plaatsvond rond 1285), woonde de adolescentie en jeugd in de gebruikelijke beroepen aan jongeren uit zijn omgeving: grammatica studies en retorische literaire vriendschappen, ontmoetingen met personages uit de gevestigde cultuur van het moment. De eerste daarvan is de Guelfo Brunetto Latini, maximale exponent van de retorische cultuur encyclopedische-uit de dertiende eeuw, die te wijten was aan de informatieverschaffing in Florence van de Franse enciclopedismo. Andere culturele component van de tijd, de zogenaamde poëtische School "Siciliaans", en vervolgens van de lyric dichters-siculo Toscani, waaronder hadden geweldige hoogtepunten de artistieke persoonlijkheid van Guittone d'Arezzo: waarden voor dit type beïnvloed het eerst poëtisch van Dante en de disposero om fundamentele problemen (1283) met een andere dichter, reeds bevestigd en meer leeftijd, Guido Cavalcanti, gedefinieerd in het nieuwe leven "eerste vriend". In deze jaren de literaire ervaring en het leven zelf van de dichter ontvangen een origineel idee en aan de ontmoeting met Beatrice Portinari: vital moment, waarvan de betekenis is verklaard door het nieuwe leven. De dood van zijn geliefde vrouw (1290) en de zoektocht naar een comfort om uw pijn Dante gingen naar een diepere meditatie en een uitgebreidere studie van filosofie die volgde spoedig (1295) De deelname aan het maatschappelijk leven. Hij had reeds de gemeente (1289) gevechten bij Campaldino (tegen Arezzo) en Caprona (tegen Pisa); maar in het Guelfa Firenze verdeeld in zwarte gedeelte (onder leiding van de machtige Donati en geschraagd door de paus) en wit (geleid door cirkels, gematigder en aanhangers van een autonoom beleid), Dante, spontaan aan de blanken en tegengesteld aan de inmenging van Bonifatius VIII in het leven van de stad primeggiò onder de leiders van de Florentijnse politiek. Ambassadeur van de stad San Gemignano en vóór in 1300 werd verzonden naar ambassade aan de paus in 1301, toen Karel van Valois (officieel paciere tussen de partijen, maar verborgen supporter van gedoneerde) benaderd in Florence. Met de komst van Charles in town zwarten won power: in 1302 beschuldigd van baratteria Dante werd veroordeeld voor de ballingschap en dood. De inbreker was hij een van de ondertekenaars, at San Godenzo, van het convenant met de Ubaldini om oorlog te voeren in Florence; daarom getracht de steun voor de verbanning verdient in Forlì en Verona en hoopt tenslotte nodeloos in de pacificatie van de partijen getracht in 1304 door kardinaal Nicolò da Prato. Los van de metgezellen, niet heeft deelgenomen aan een gewapende poging tegen Florence (de plaat, juli 1304) en begon de eenzame omzwervingen voor ieder deel van Italië. Tussen 1304 en 1306 werd in Bologna: er genomen te componeren De vulgari eloquentia en de Convivio, hetgeen aangeeft dat de verdere verbreding en verdieping van de culturele belangen en burgers. Na een verblijf in Lunigiana in het Malaspina (1306) was Dante in Lucca (1308), daarna in de Casentino. In hetzelfde jaar de verkiezing van Henry van Luxemburg aan Keizer heeft reborn de hoop van een balling, die ervan overtuigd is dat de desinteresse van verleden keizers en langdurige vakantie van het rijk waren determinanten van politieke onlusten en moraal van Italië en Europa en dat de komende in Italië van Henry VII zou de orde hersteld en vrede. Maar de dood van Henry (1313), nadat zijn missie gekant was, dan dat van Florence, van de pauselijke curia en door de koning van Napels, troncò elke droom van vrede; en Dante, rond 1316, hersteld in Verona at Cangrande della Scala en later in Ravenna, Guido da Polenta: hier dat hij de comedy en daar is hij inhaalde hem dood, op 14 september 1321. De jeugdige werken en de Rhymes Karakter van franca tutorial, vooral taalkundige en metrisch, hebben twee literaire composities toegeschreven aan Dante van de stijl, de Detto d'amore en de bloem, geboren in het kader van de ideale les van Brunetto Latini. De said, gedicht verminkt in distici van zeven lettergrepen zijn weg coupletten, is jeugd herwerking van een deel van de Roman de la Rose. Meer, veel meer spigliato, meest adembenemende, de bloem, "kroon" van 232 sonnetten, parafrasa en vat vaardigheden met de partijen de verhaallijn van Romeinse dezelfde omettendone, het leerstellige dwalingen, maar niet de ideeën controversieel. Het eerste werk van betwiste vaderschap en inhoud absoluut origineel is het nieuwe leven (ca. 1293), waarin 31 teksten in een frame van proza, een ode aan de dichter de liefde voor Beatrice, en niet alleen de eerste autobiografische roman van onze literatuur, maar ook het manifest van persoonlijke opvatting dat, hoewel binnen de stilnovo Dante was van liefde, poëzie het geïnspireerd. In de geloofsdaden eerste en tweede ontmoeting met Beatrice, de wonderbaarlijke effecten van zijn begroeting en lijden voor het verlies van de interiorizzarsi van gevoel, schoof van de dood van de geliefde en de angst voor zijn verdwijning; herinnerend aan de zoektocht naar comfort in de liefde van een "vriendelijke vrouw" en het interieur strijd die daaruit volgt tot de zegevierende prevaleren van de gedachte van Beatrice en de intentie om te zeggen "wat nooit fue zei d'Nee', Dante is de basis voor de toekomst de eerste kern van de komedie. Tegelijkertijd overschrijdt de manieren en de inhoud van de stilnovo, de opstelling van haar eigen concept van liefde, niet alleen de vrucht van geestelijke adel en een bron van innerlijke vernieuwing, maar absolute sentiment dat zich in zijn eigen beloning en opent voor de mens de kennis (analoog) van het Goddelijke, door de aanblik van de perfectie en schoonheid van de geliefde. Voor het specifieke karakter van het nieuwe leven gaat er bij haar menselijke reisroute en poëtisch van Dante, er is slechts een deel van de gedichten samengesteld in het decennium 1283-93. In andere rijmpjes (de productie eindigt rond 1308), een moment sicilianeggiante en guittoniano, gemarkeerd door een provenzalismo manier gebeuren de getuigenissen van de toetreding van de dichter stilnovismo, eerste generiek en school, vervolgens scopertamente cavalcantiano, dan vasthouden aan de modules van de grote maestro, Guinizzelli. Andere prikkels is bijvoorbeeld het "tenzone" met Forese Donati (ca. 1293-96), realistisch in de vormen en pikant in content: it, daalt de hypothese van apocrifità, blijft als bewijs van gender en taal, op zich opmerkelijk en voor toekomstig gebruik in de komedie. De hedendaagse liedjes allegorische leerstellige en (inclusief de drie vervolgens besproken in het Convivio), terwijl u opnieuw door stilnovistica thematische en guinizzelliana (met voorouders guittoniane), toont een nieuwe Dante, dichter van deugd en wetenschap, terwijl in rime rijke onduidelijk en "petrose" (gemodelleerd, met evidente technische leningen en thematische op trobar clus keurmerk van provençaalse Arnault Daniel) een hoge research in kunst en style activeert het thema van een brandende liefde niet wordt uitbetaald. De allegorische songs leerstellige en bind veel van de composities van de ballingschap (inclusief het nummer van justitie drie vrouwen), getuigen van een volle bezit van de stijl en krachtige morele en burgerlijke betrokkenheid. Maar niet verdwijnen de oude thema's: hervat de poëtische correspondentie met Cino da Pistoia (reeds vóór de ballingschap), terug met zijn nummer "Montanina", de vertegenwoordiging van liefde despotische in toni stilnovo; laatstgenoemde experiment sluit (Indien u nalaat talrijke Rime van twijfelachtige verdeling) de lyrische cyclus van Dante Alighieri, niet alleen van essentieel belang voor het begrip van de persoonlijkheid van de auteur (uitgerekt tot experimenteren en spelen oorspronkelijk de vorm en inhoud poëtische verschillende meer), maar ook voor het toekomstige gedrag van Italiaanse opera. Het probleem van de taal en stijl Bij de kritische werk en poëtica van Dante Alighieri gaat de verdienste te hebben gegeven aan het ordinaire italiaanse waardigheid van de taal van de kunst als het nieuwe leven is beperkt tot het gebruik van de volkstaal op het niveau van praxis poëtica lyric dichters van liefde ConvivioDante begint een redevoering meer algemene beschouwing over de Italiaanse taal riconoscendole, in de inleidende zin, die eigenschappen van vriendelijkheid, rijkdom, eigendom, goedheid die tot dan werden toegeschreven aan de Latijnse (en Frans). Hetzelfde soort volkstaal proza gebruikt in de Convivio (periodare uit complexe en hoog, naar het model van de Latijnse school) en de inhoud van teksten in de opera zal losmaken van de jeugd operette (en Dante zelf beseft), naargelang van de verschillende ervaringen van de auteur, opgedaan uit ballingschap en tot het hierin genoemde onderwerp, vrucht van filosofische studies van maatschappelijke en politieke betrokkenheid. De volkstaal wordt "sun nieuwe", dat gaat over de weg naar inzicht die "the sun", d.w.z. het Latijn, "niet". Het is de erkenning van de geldigheid ideaal en praktijk van vulgaire italiaans als taal van wetenschap en kunst. Het gedrag van tijdige, theorie en toepassingen samen, dit proefschrift is opgenomen in de vulgari eloquentia (1304-05), Latijns werk ontworpen in 4 boeken maar gestopt bij hoofdstuk XIV van boek II. Uit de verklaringen van de auteur, die leidt tot het voorbeeld zelf als een dichter van deugd, lijkt het duidelijk dat de taal waarvan hij voelt is dat van kunst: in het bijzonder, is de taal en de stijl van dezelfde Dante, in de hoogste lyric productie van ethische waarden. In deze zin is het Verdrag betreffende de taal weer tot de Convivio, de geweldige liedjes in het becommentarieerde (concrete toepassing van de theorie) aan alle stilistische onderzoek van Dante, geopend door het nieuwe leven en de Rhymes en samengevat en afgesloten door de komedie. In de taal leeft op hetzelfde tijdstip als een communicatiemiddel en als artistieke creatie op zijn beurt vernieuwd, zoals de "zon nieuwe" waarvan de auteur had de behoefte gevoeld om conceptuele en ethisch-politieke en de realisatie van zeer nauwkeurige stilistische keuzes. Minor Works Voor een lange tijd, eeuwen zelfs de geweldige creatie van Don Quichot heeft gehandhaafd in de schaduw gedurende de rest van de opera cervantina. Meesterwerk bekend zelfs aan degenen die niet ooit gelezen, stimulus voor ontelbare verhalenvertellers (vanaf de Britse settecentisti), de bezieler van grappige works, drama's en de rechtvaardigingsgrond, schilderijen, wandtapijten, tekeningen (soort van Doré naar voren totdat Dalí en Picasso) en films, Don Quichot blijft worden gepubliceerd, vertaalde, becommentarieerde, evenals enkele andere boeken in de wereld. Maar zelfs onder de werken kleine gesprekken opgenomen teksten van prime volgorde: uit fijne Galatea, exquise eclogue van de platonische liefde, het gedicht "critical" en autobiografische Viaje van Parnassus, geïnspireerd door een gedicht italiaans (Cesare Caporali) en toch zeer persoonlijke, tot de lange avonturenromans "noorderlingen" Los trabajos de Persiles y Sigismunda, waardoor de twee jonge geliefden, na eindeloze verwikkelingen aan de happy ending, in het licht van Rome. Meesterwerken onweerlegbaar blijken ook verschillende toneelstukken en narratief. Tussen de theatrale teksten staan de acht adempauzes - Het horloge cuidadosa (La Guardia jaloers), El Vizcaino fingido (de nep biscaglino), El retablo de Las Maravillas (il teatrino delle meraviglie, Cueva de Salamanca (de grot van Salamanca), El Viejo celoso (de jaloerse oude man), El juez de los divorcios (de rechter echtscheidingen), El viudo rufián (de slechterik weduwnaar) en de elección de los alcaldes de Daganzo (de verkiezing van burgemeesters van Daganzo) - authentieke jewels, een humor die vaak aan de onderkant en onverbiddelijk in de wirwar van de vooroordelen en de menselijke zwakheden; evenals het drama Numancia (Numanzia), dat zoveel genoegen Goethe, het autobiografische Trato de Argel, waarin de verschrikkingen van gevangenschap Beleefde zonder rancune, en sommige van de acht werken van 1615: El gallardo español (de dappere Spaanse), La Casa de los celos (het huis van jaloezie), los Baños de Argel (badkamers van Algiers), El dichoso rufián (de slechterik lucky), grote Sultana, El laberinto de amor, entretenida (grappige) en Pedro de Urdemalas. Wierd, vaak, van de auteur van Don Quichote zijn ook de twaalf Novelas ejemplares: gitanilla (zingarella), El lover liberaal (de gulle minnaar), Rinconete y Cortadillo, prachtige "documentaire" van de onderwereld van Sevilla, de española inglesa, El licenciado Vidriera (Dr glas), schitterende variatie op het fundamentele thema van Don Quichot, La Fuerza de la Sangre, El celoso extremeño (de jaloerse Extremadura), het ilustre Fregona (het roemruchte sguattera), Las dos doncellas (de twee meisjes), de señora Cornelia, El casamiento engañoso (de frauduleuze huwelijk) en de bewonderenswaardige Coloquio de los perros (Dialoog van honden). In Spanje nu barok, nationalistische en pessimistisch, geweld en de excessen meer uiteen, Cervantes , man en voorbeeldige kunstenaar uit de Renaissance, ongebroken en serene tot de laatste, tuurde over de ellende en de onnozelheden van de wereld met de melancholieke glimlach van de humorist en door de droeve gebeurtenissen van zijn leven wist te trekken talloze bladzijden van kunst onsterfelijke, geldig voor de mannen en vrouwen van elke tijd en elk land. Biografie ( Publíus Latin Ovidíus De neus). De Latijnse dichter (Sulmona 43 a. C.-Tomi 17 d. C.). Voor de hippische familie kwam kind naar Rome voor zijn studies en onmiddellijk geopenbaard, op de school van retoriek, zijn kwaliteiten poëtica. Het is geperfectioneerd als s'gebruikt, Athene, bezocht het Klein-Azië en Egypte en terugkeren naar Rome trad hij literaire kring van Messalla Corvino. Hij had vele liefdes en drie vrouwen, waarvan de laatste trouw gebleven aan het extreme. Hij bedekt sommige openbare ambten van weinig betekenis. Eerder domineerde de wereldse omgevingen, waar zijn amoureuze poëzie riscossero groot succes; was in de relatie met de grotere dichters van het moment: Properzio, Tibullus, Orazio. Naar de 3 d. C. In de sfeer van de augusteïsche, wendde hij zich tot de mythologische epic en op nationaal niveau met de metamorfose en de pracht en praal. Het was in de loop nauwkeurig de samenstelling van de Fasti, toen is overkomen, in 8 d. C., een bericht van de keizer onmiddellijk verlaten Italië voor Tomi stad aan de Zwarte Zee. De redenen voor deze maatregel zijn obscure: the poet spreekt van het meermalen, maar altijd zo verwarrend of onduidelijk, verwijst naar het feit dat ze staat met haar "weerzinwekkend" gedichten van "master of onhandig eeuwige trouw produceert slechts overspeligen", alsmede gelet bijgestaan onverstandigheid met een "schuld" in een statig huis; zeker een handleiding als de Ars Amatoria afsteekt tegen de actie moralistische en nationaal herstel nagestreefd door de keizer. Een jaar na Ovidius sbarcava te delen, badplaats tussen de barbaren en ijs. Nog poetò: jammert, verzoekschriften meer dan iets anders in de hoop om de intrekking van het besluit van augustus, maar onnodig en Tomi de veroverde dood. De werken De productie van Ovidius heeft bereikt ons bijna de hele. Voor zijn werk van tiener waren de Amores (liefde), verzameling van elegies in vijf boeken, daarna teruggebracht tot drie, ter ere van een Corinna Griekse naam is waarschijnlijk een fictief karakter. Bijna gelijktijdig aan de Amores werden gecomponeerd de Heroides (Epistulae), verzameling van eenentwintig denkbeeldige letters: de eerste 15 zijn geschreven in de vorm van bewening van heldinnen van mythe en geschiedenis van hun geliefden, de laatste zes vormen drie paren, brieven van helden hun vrouwen en antwoorden op deze laatste. Het hoogtepunt van de elegy erotiek is de latere Ars Amatoria, een gedicht leerzaam in drie boeken over hoe de mens kan veroveren de vrouw en bewaren, en hoe de vrouw kan worden genoten. Het contrast tussen de inzet van de kunst en de frivoliteit van materie communiceert een intelligente brio op het werk op die volgde op de korte boekje (iets meer dan acht honderd verzen) van Remedia amoris, op manieren om zich te ontdoen van een vrouw of een passie omslachtig en een elegisch gedicht, je hebt honderd verzen, over cosmetica van vrouwelijke schoonheid (Medicamina faciei). De daaropvolgende metamorfose zijn legio gedicht in 15 boeken, esametri bestaan uit ongeveer tweehonderd verhalen van mythologische trasmutazioni (mannen gemuteerde dieren of planten), overgenomen uit de andere in een meedogenloze proliferatie. Het thema van de transformatie reeds beïnvloed de alessandrini; het was de visie van een instabiele wereld, een realiteit in eeuwigdurende verandering. De rusteloze persoonlijkheid van Ovidius als voelde hij zich aangetrokken, evenals haar inspiratie pluriforme, haar beeldende fantasie en zijn poëtische kunst, buitengewoon representatieve, capabele en laten verleiden door de moeilijkste situaties. De metamorfose zijn meesterwerk: de successen bij vele van deze episodes in de continue variatie van hetzelfde thema, test zijn poëtische genie, maar samen geeft dit de limiet in een art geheel buiten. In een reeks afleveringen is vormde ook het laatste en onderbroken Opera Romana van Ovidius, de glorie, waarin de dichter werd voorgesteld sing stelselmatig op 12 boeken in distici elegisch tussenvoegsels, feesten van de twaalf maanden van het jaar; kon niet schrijven dat zes, van januari tot juni, vóór de ballingschap. Naar Tomi Ovidius samen met twee andere collecties van elegies, de vijf boeken van Tristia, een reeks letters zonder aanduiding van de ontvanger waar van 8 tot 12, beschreef de geschiedenis van zijn veroordeling, de bitterheid en de wanhoop van eenzaamheid en isolement van Tomi; ze werden gevolgd door de 4 boeken van Epistulae ex Ponto en niet verschillend van toon van de eerste, maar meer traag, tegenover elkaar in een bijzonder karakter. Conclusie de productie ovidiana schimpredes Ibis en een gedicht op vissen en op vis (Halieutica), waarvan er nog esametri 135. Het geluk van Ovidius in de eeuwen was enorm, aangezien de imperial age; in de Middeleeuwen was hij, samen met Virgilio, de klassieke meer lezen en navolgen. aim - aim - aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim aim Aflezingen van Ovidius is tenslotte Dante, Petrarca, Boccaccio, Chaucer, de dichters uit de Renaissance. Sannazaro, Boiardo, Ariosto en Tasso ne trok meer dan één reden of erotic idyllische; Ovidius was een van de favoriete aflezingen van Shakespeare en diens maniërisme was een onderdeel van de smaak van de barokke tijdperk; Góngora en Marino voelde sterk de suggestie, evenals later hoorde hem sympathiek D'Annunzio. Het leven De Italiaanse dichteres (Florence 1265-Ravenna 1321). Geboren door Alighiero Bellincione naar en van Nice, in een familie van kleine adel town (the great-great-grootouder Cacciaguida, ridder van Conrad II, was overleden in de kruistocht van 1147) wordt niet meegeleverd met grote middelen. Verloren in de kinderschoenen de moeder beloofd door 1277 naar Gemma Donati (het huwelijk plaatsvond rond 1285), woonde de adolescentie en jeugd in de gebruikelijke beroepen aan jongeren uit zijn omgeving: grammatica studies en retorische literaire vriendschappen, ontmoetingen met personages uit de gevestigde cultuur van het moment. De eerste daarvan is de Guelfo Brunetto Latini, maximale exponent van de retorische cultuur encyclopedische-uit de dertiende eeuw, die te wijten was aan de informatieverschaffing in Florence van de Franse enciclopedismo. Andere culturele component van de tijd, de zogenaamde poëtische School "Siciliaans", en vervolgens van de lyric dichters-siculo Toscani, waaronder hadden geweldige hoogtepunten de artistieke persoonlijkheid van Guittone d'Arezzo: waarden voor dit type beïnvloed het eerst poëtisch van Dante en de disposero om fundamentele problemen (1283) met een andere dichter, reeds bevestigd en meer leeftijd, Guido Cavalcanti, gedefinieerd in het nieuwe leven "eerste vriend". In deze jaren de literaire ervaring en het leven zelf van de dichter ontvangen een origineel idee en aan de ontmoeting met Beatrice Portinari: vital moment, waarvan de betekenis is verklaard door het nieuwe leven. De dood van zijn geliefde vrouw (1290) en de zoektocht naar een comfort om uw pijn Dante gingen naar een diepere meditatie en een uitgebreidere studie van filosofie die volgde spoedig (1295) De deelname aan het maatschappelijk leven. Hij had reeds de gemeente (1289) gevechten bij Campaldino (tegen Arezzo) en Caprona (tegen Pisa); maar in het Guelfa Firenze verdeeld in zwarte gedeelte (onder leiding van de machtige Donati en geschraagd door de paus) en wit (geleid door cirkels, gematigder en aanhangers van een autonoom beleid), Dante, spontaan aan de blanken en tegengesteld aan de inmenging van Bonifatius VIII in het leven van de stad primeggiò onder de leiders van de Florentijnse politiek. Ambassadeur van de stad San Gemignano en vóór in 1300 werd verzonden naar ambassade aan de paus in 1301, toen Karel van Valois (officieel paciere tussen de partijen, maar verborgen supporter van gedoneerde) benaderd in Florence. Met de komst van Charles in town zwarten won power: in 1302 beschuldigd van baratteria Dante werd veroordeeld voor de ballingschap en dood. De inbreker was hij een van de ondertekenaars, at San Godenzo, van het convenant met de Ubaldini om oorlog te voeren in Florence; daarom getracht de steun voor de verbanning verdient in Forlì en Verona en hoopt tenslotte nodeloos in de pacificatie van de partijen getracht in 1304 door kardinaal Nicolò da Prato. Los van de metgezellen, niet heeft deelgenomen aan een gewapende poging tegen Florence (de plaat, juli 1304) en begon de eenzame omzwervingen voor ieder deel van Italië. Tussen 1304 en 1306 werd in Bologna: er genomen te componeren De vulgari eloquentia en de Convivio, hetgeen aangeeft dat de verdere verbreding en verdieping van de culturele belangen en burgers. Na een verblijf in Lunigiana in het Malaspina (1306) was Dante in Lucca (1308), daarna in de Casentino. In hetzelfde jaar de verkiezing van Henry van Luxemburg aan Keizer heeft reborn de hoop van een balling, die ervan overtuigd is dat de desinteresse van verleden keizers en langdurige vakantie van het rijk waren determinanten van politieke onlusten en moraal van Italië en Europa en dat de komende in Italië van Henry VII zou de orde hersteld en vrede. Maar de dood van Henry (1313), nadat zijn missie gekant was, dan dat van Florence, van de pauselijke curia en door de koning van Napels, troncò elke droom van vrede; en Dante, rond 1316, hersteld in Verona at Cangrande della Scala en later in Ravenna, Guido da Polenta: hier dat hij de comedy en daar is hij inhaalde hem dood, op 14 september 1321. De jeugdige werken en de Rhymes Karakter van franca tutorial, vooral taalkundige en metrisch, hebben twee literaire composities toegeschreven aan Dante van de stijl, de Detto d'amore en de bloem, geboren in het kader van de ideale les van Brunetto Latini. De said, gedicht verminkt in distici van zeven lettergrepen zijn weg coupletten, is jeugd herwerking van een deel van de Roman de la Rose. Meer, veel meer spigliato, meest adembenemende, de bloem, "kroon" van 232 sonnetten, parafrasa en vat vaardigheden met de partijen de verhaallijn van Romeinse dezelfde omettendone, het leerstellige dwalingen, maar niet de ideeën controversieel. Het eerste werk van betwiste vaderschap en inhoud absoluut origineel is het nieuwe leven (ca. 1293), waarin 31 teksten in een frame van proza, een ode aan de dichter de liefde voor Beatrice, en niet alleen de eerste autobiografische roman van onze literatuur, maar ook het manifest van persoonlijke opvatting dat, hoewel binnen de stilnovo Dante was van liefde, poëzie het geïnspireerd. In de geloofsdaden eerste en tweede ontmoeting met Beatrice, de wonderbaarlijke effecten van zijn begroeting en lijden voor het verlies van de interiorizzarsi van gevoel, schoof van de dood van de geliefde en de angst voor zijn verdwijning; herinnerend aan de zoektocht naar comfort in de liefde van een "vriendelijke vrouw" en het interieur strijd die daaruit volgt tot de zegevierende prevaleren van de gedachte van Beatrice en de intentie om te zeggen "wat nooit fue zei d'Nee', Dante is de basis voor de toekomst de eerste kern van de komedie. Tegelijkertijd overschrijdt de manieren en de inhoud van de stilnovo, de opstelling van haar eigen concept van liefde, niet alleen de vrucht van geestelijke adel en een bron van innerlijke vernieuwing, maar absolute sentiment dat zich in zijn eigen beloning en opent voor de mens de kennis (analoog) van het Goddelijke, door de aanblik van de perfectie en schoonheid van de geliefde. Voor het specifieke karakter van het nieuwe leven gaat er bij haar menselijke reisroute en poëtisch van Dante, er is slechts een deel van de gedichten samengesteld in het decennium 1283-93. In andere rijmpjes (de productie eindigt rond 1308), een moment sicilianeggiante en guittoniano, gemarkeerd door een provenzalismo manier gebeuren de getuigenissen van de toetreding van de dichter stilnovismo, eerste generiek en school, vervolgens scopertamente cavalcantiano, dan vasthouden aan de modules van de grote maestro, Guinizzelli. Andere prikkels is bijvoorbeeld het "tenzone" met Forese Donati (ca. 1293-96), realistisch in de vormen en pikant in content: it, daalt de hypothese van apocrifità, blijft als bewijs van gender en taal, op zich opmerkelijk en voor toekomstig gebruik in de komedie. De hedendaagse liedjes allegorische leerstellige en (inclusief de drie vervolgens besproken in het Convivio), terwijl u opnieuw door stilnovistica thematische en guinizzelliana (met voorouders guittoniane), toont een nieuwe Dante, dichter van deugd en wetenschap, terwijl in rime rijke onduidelijk en "petrose" (gemodelleerd, met evidente technische leningen en thematische op trobar clus keurmerk van provençaalse Arnault Daniel) een hoge research in kunst en style activeert het thema van een brandende liefde niet wordt uitbetaald. De allegorische songs leerstellige en bind veel van de composities van de ballingschap (inclusief het nummer van justitie drie vrouwen), getuigen van een volle bezit van de stijl en krachtige morele en burgerlijke betrokkenheid. Maar niet verdwijnen de oude thema's: hervat de poëtische correspondentie met Cino da Pistoia (reeds vóór de ballingschap), terug met zijn nummer "Montanina", de vertegenwoordiging van liefde despotische in toni stilnovo; laatstgenoemde experiment sluit (Indien u nalaat talrijke Rime van twijfelachtige verdeling) de lyrische cyclus van Dante Alighieri, niet alleen van essentieel belang voor het begrip van de persoonlijkheid van de auteur (uitgerekt tot experimenteren en spelen oorspronkelijk de vorm en inhoud poëtische verschillende meer), maar ook voor het toekomstige gedrag van Italiaanse opera. Het probleem van de taal en stijl Bij de kritische werk en poëtica van Dante Alighieri gaat de verdienste te hebben gegeven aan het ordinaire italiaanse waardigheid van de taal van de kunst als het nieuwe leven is beperkt tot het gebruik van de volkstaal op het niveau van praxis poëtica lyric dichters van liefde ConvivioDante begint een redevoering meer algemene beschouwing over de Italiaanse taal riconoscendole, in de inleidende zin, die eigenschappen van vriendelijkheid, rijkdom, eigendom, goedheid die tot dan werden toegeschreven aan de Latijnse (en Frans). Hetzelfde soort volkstaal proza gebruikt in de Convivio (periodare uit complexe en hoog, naar het model van de Latijnse school) en de inhoud van teksten in de opera zal losmaken van de jeugd operette (en Dante zelf beseft), naargelang van de verschillende ervaringen